Pohyb 1: Andante comodo

První věta zahrnuje volnou formu sonáty. Klíčové oblasti poskytují pokračování tonálního vzájemného srovnávání zobrazeného v dřívějších pracích (zejména Symfonie č. 6 a č. 7). Práce začíná váhavým, synkopovaným rytmickým motivem (který Leonard Bernstein (1918-1990) navrhováno je zobrazení Mahlerova nepravidelného srdečního rytmu, který je slyšet po celou dobu pohybu).

Krátký úvod také představuje dvě další myšlenky: motiv se třemi notami ohlašovaný harfou, který poskytuje velkou část hudebního základu pro zbytek hnutí, a tiché fanfáry, které se také ozvou později. Hlavní téma cituje úvodní motiv Ludwig van Beethoven (1770-1827)Klavírní sonáta č. 26 „Les Adieux“, op. 81a, který shodou okolností znamenal zlom v Mahlerově rané hudební kariéře, když přednášel „Les Adieux“ během svého maturitního recitálu na vysoké škole.

Toto je sestupná sekunda FE, která je vyřešena až na konci pohybu. Při vývoji je slyšet v rohy a klarinety dovnitř Ludwig van Beethoven (1770-1827)je původní podoba, přičemž třetí sestupuje do pětiny. Na vrcholu vývoje pozouny oznamují rytmický motiv „srdečního rytmu“, označený ve skóre „Mit höchster Gewalt“ (s největší silou). To bylo interpretováno jako náhlé narušení „smrti uprostřed života“ a vede k slavnostnímu pohřebnímu pochodu označenému „Wie ein Kondukt“ (jako průvod), na tympány ostinato z motivu harfy se třemi notami. . Poprvé zde v symfonii zazní nízké zvony, které doprovázejí tympány v motivu tří not. Ke konci hnutí je pozoruhodný příklad Mahlerovy lineární polyfonie, ve které pikola, flétna, hoboj a sólové housle napodobují ptačí volání.

Alban Berg (1885-1935) tvrdil, že tato část byla „vizí budoucího“. Anglický dirigent Sir Roger Norrington ve svém rozhovoru s kolegou dirigentem Charlesem Hazlewoodem, který byl vysílán na BBC dne 25. července 2011, před vystoupením Mahlerovy Deváté symfonie se Stuttgartským rozhlasovým symfonickým orchestrem, uvedl Mahler pětkrát Johan Jr. Strauss (1825-1899)Valčík pro zahajovací kouli Gesellschaft der Musikfreunde (Musikverein, Musikvereinsplatz č. 1) ve Vídni s názvem „Freut euch des Lebens“ (1870) nebo „Užívejte si života“. Mahler studoval na Musikvereinu pět let poté, co byl postaven, a Norrington tvrdil, že Mahler spojil valčík s mládím.

První strana rukopisu. Pohyb 1: Andante comodo.

Symfonie č. 9, Pohyb 1: Andante comodo.

V první větě se hudba zpočátku sotva objeví. Na violoncellový tón v pianissimo odpovídá harfový motiv, z něhož se vyvíjí vzdychavý motiv, který má v celém hnutí větší tematický význam. Mahler napsal tento originální motiv slovy Leb (Lebe wohl, Sbohem!). Vážení akordů strun zpívá motiv. Přes tuto základní strukturu se rozvíjí kontrapunktický dialog mezi druhými houslemi a rohem. Ten druhý často znamená toužebně zasněné vzpomínky a touhu po Mahlerovi. Dramatický Tuttischlag mění pohodovou náladu a vede k potemnělé pasáži. To je určeno pozouny, tympány a basovými nástroji a představuje takřka vážný protějšek samostatného živého motivu. Změna dvou kontrastních zvukových světů je v průběhu pohybu často způsobena náhlým trubkovým signálem.

Fragmenty motivů a motivy procházejí různými orchestrálními částmi. Přestože temné úseky stále častěji přebírají průběh věty, houkačka uspívá znovu a znovu v souvislosti s původním motivem. Tato událost nakonec vede do sekce Morendo, kde dopředu směřující fortissimo vede ke zhroucení hudby. Z toho se nový začátek původního motivu, který se rychle zhroutí, vyvíjí jen s obtížemi. O něco později začíná další rozsáhlá vlna nárůstu trojitého piana a plyne po velkém nárůstu „s maximální silou“ na pohřebním pochodu („jako těžké vedení“).

Originální motiv harfy je zde násilně intonován timpani a pozouny a slouží jako základ pro nářek lesního rohu a trumpety. Původní motiv je nyní ve všech nástrojích stále zřetelnější, ale často je hrozivě zkreslený a pozměněný. Okamžitě následující a neobvykle mimozemská sekce Misterioso představuje konec věty. Dialog mezi lesním rohem a flétnou funguje jako orchestrální kadence. Skvěle zvýšený návrat původního motivu v celém orchestru vede k závěrečné části, ve které se zdá, že věta přestává být podivně okouzlena. V klarinetu se původní motiv objeví opět choulostivým způsobem. V tomto bodě napsal Mahler „sbohem“ poznámkám. Motiv mizí v procesu rozpuštění, ve kterém strhující věta mizí v nejvyšší transfiguraci.

Poslední slovo Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) napsal své ženě v Badenu a obsahoval narážku na tento terzet: „Die Stunde schlagt - leb wohl - wir sehen uns wieder“. Kouzelná flétna - Lebe wohl! (Rozloučení!).