Adrian Boult (1889-1983)

Adrian Boult (1889-1983)  a  Arnold Josef Rose (1863-1946).

• Profese: Dirigent
• Rezidence: Londýn
• Vztah k Mahlerovi: 
• Korespondence s Mahlerem: 
• Narozen: 08-04-1889 Chester, Anglie
• Ženatý: 1933 Ann
• Vydáno: 1981
• Zemřel: 22 V pečovatelském domě v Kentu v Anglii. Ve věku 02.
• Pohřben: Když Boult zemřel, nedošlo k žádnému pohřbu, protože své tělo přál vědě. Pamětní koncert však uspořádal Symfonický orchestr BBC a v roce 1984 byl pamětní kámen umístěn ve Westminsterském opatství poblíž hrobů Henryho Purcella, Händela a Vaughana Williamse. 

Sir Adrian Cedric Boult byl anglický dirigent. Vychován v prosperující obchodní rodině, studoval hudební studia v Anglii a v německém Lipsku, kde začal dirigovat v Londýně pro Royal Opera House a baletní společnost Sergeje Diaghileva. Jeho prvním významným postem byl dirigent orchestru City of Birmingham v roce 1924. Když ho společnost British Broadcasting Corporation v roce 1930 jmenovala hudebním ředitelem, založil Symfonický orchestr BBC a stal se jeho šéfdirigentem. Orchestr stanovil standardy excelence, kterým v Británii konkuroval pouze London Philharmonic Orchestra (LPO), založený o dva roky později.

Boult, který byl nucen opustit BBC v roce 1950 po dosažení důchodového věku, převzal vedení dirigování LPO. Orchestr upadl ze svého vrcholu 1930. let, ale pod jeho vedením došlo k oživení jeho bohatství. V roce 1957 odešel z funkce šéfdirigenta a později přijal funkci prezidenta. Ačkoli v druhé polovině své kariéry spolupracoval s dalšími orchestry, včetně London Symphony Orchestra, Philharmonia Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra a svého bývalého orchestru BBC Symphony, byl to LPO, se kterým byl primárně spojován, dirigoval to na koncertech a nahrávkách až do roku 1978, v čem se obecně říká jeho „indiánské léto“.

Boult byl známý svým prosazováním britské hudby. Uvedl první představení Planety svého přítele Gustava Holsta a uvedl nová díla, mimo jiné Elgara, Blisse, Brittena, Deliuse, Tippetta, Vaughana Williamse a Waltona. V letech BBC uváděl díla zahraničních skladatelů, včetně Bartóka, Berga, Stravinského, Schoenberga a Weberna. Skromný muž, kterému se nelíbilo světlo reflektorů, se Boult cítil stejně dobře v nahrávacím studiu jako na koncertní platformě a po celou dobu své kariéry nahrával. Od poloviny 1960. let až do svého odchodu do důchodu po posledních zasedáních v roce 1978 nahrával rozsáhle pro EMI. Kromě řady nahrávek, které v katalogu zůstaly tři nebo čtyři desetiletí, zahrnuje Boultovo dědictví i jeho vliv na významné dirigenty pozdějších generací, včetně Colina Davise a Vernona Handleyho.

Časný život

Boult se narodil v Chesteru v Cheshire v severozápadní Anglii, druhé dítě a jediný syn Cedrica Randala Boult (1853-1950) a jeho manželky Katharine Florence rozené Barmanové († 1927). Cedric Boult byl smírčím soudcem a úspěšným podnikatelem spojeným s přepravou v Liverpoolu a obchodem s ropou; Cedric a jeho rodina měli „liberální unitářský pohled na veřejné záležitosti“ s historií filantropie. Když měl Boult dva roky, rodina se přestěhovala do Blundellsands, kde dostal hudební výchovu. Od útlého věku navštěvoval koncerty v Liverpoolu, které dirigoval převážně Hans Richter. Byl vzděláván na Westminster School v Londýně, kde ve svém volném čase navštěvoval koncerty mj. Sira Henryho Wooda, Clauda Debussyho, Arthura Nikischa, Fritze Steinbacha a Richarda Strausse. Jeho autor životopisů, Michael Kennedy, píše: „Jen málo školáků mohlo navštívit tolik představení velkých umělců, jaké Boult slyšel mezi lety 1901 a říjnem 1908, kdy šel do Christ Church v Oxfordu.“ Ještě jako školák se Boult setkal se skladatelem Edwardem Elgarem prostřednictvím rodinného přítele Franka Schustera.

Na univerzitě Christ Church v Oxfordu, kde byl vysokoškolským studentem v letech 1908 až 1912, Boult studoval historii, ale později přešel na hudbu, kde byl jeho mentorem hudební akademik a dirigent Hugh Allen. Mezi hudebními přáteli, které získal v Oxfordu, byl Ralph Vaughan Williams, který se stal celoživotním přítelem. V roce 1909 Boult přednesl referát oxfordské hudební skupině Oriana Society s názvem Some Notes on Performance, ve kterém stanovil tři pravidla pro ideální představení: dodržování skladatelových přání, jasnost prostřednictvím důrazu na rovnováhu a strukturu a účinek hudby vytvořené bez zjevné snahy. Tyto hlavní zásady trvaly po celou dobu jeho kariéry. Byl prezidentem Univerzitního hudebního klubu v roce 1910, ale jeho zájmy nebyly zcela omezeny na hudbu: byl horlivým veslařem, hladil si univerzitní loď v Henley a celý život zůstal členem Leander Clubu.

Boult promoval v roce 1912 se základním stupněm „pass“. Hudební vzdělání pokračoval na konzervatoři v Lipsku v letech 1912-1913. Hudebník Hans Sitt měl na starosti dirigentskou třídu, ale Boultovým hlavním vlivem byl Nikisch. Později si vzpomněl: „Šel jsem do všech jeho (Arthur Nikisch (1855-1922)) zkoušky a koncerty v Gewandhausu. … Měl úžasnou techniku ​​obušku a skvělé ovládání orchestru: všechno bylo naznačeno s absolutní přesností. Ale byli další, kteří byli většími tlumočníky. “Boult obdivoval Nikische„ ani ne tak pro jeho muzikantství, ale pro jeho úžasnou sílu říci, co chtěl, trochou dřeva. Mluvil velmi málo “. Tento styl byl v souladu s názorem Boulta, že „všichni dirigenti by měli být oblečeni v neviditelném Tarnhelmovi, který umožňuje poslouchat hudbu, aniž by bylo vidět jakési dovádění“. Zpíval na sborových festivalech a na festivalu v Leedsu v roce 1913, kde sledoval dirigování Nikische. Tam se seznámil s Georgem Butterworthem a dalšími britskými skladateli. Později téhož roku se Boult připojil k hudebnímu personálu Královské opery v Covent Garden, kde jeho nejdůležitější prací bylo pomáhat při první britské inscenaci Wagnerova Parsifala a dělat „drobné práce s osvětlením“, zatímco Nikisch dirigoval cyklus Ring.

První vedení práce

Boult debutoval jako profesionální dirigent dne 27. února 1914 ve West Kirby Public Hall se členy Liverpool Philharmonic Orchestra. Jeho program zahrnoval orchestrální díla Bacha, Butterwortha, Mozarta, Schumanna, Wagnera a Huga Wolfa, proložená áriemi Mozarta a Verdiho v podání Agnes Nicholls. Boult byl během první světové války prohlášen za zdravotně nezpůsobilého k aktivní službě a až do roku 1916 působil jako řádný důstojník v záložní jednotce. Byl vybrán válečným úřadem jako překladatel (mluvil dobře francouzsky, německy a italsky). Ve svém volném čase organizoval a dirigoval koncerty, z nichž některé dotoval jeho otec, s cílem dát práci orchestrálním hráčům a přiblížit hudbu širšímu publiku.

Těsně před příměří vtrhl do mé kanceláře Gustav Holst: „Adrian, YMCA mě docela brzy posílají do Soluně a Balfour Gardiner, požehnej jeho srdci, mi dal dárek na rozloučenou sestávající z Queen's Hall, plné Queen's Hall Orchestra na celé nedělní ráno. Takže uděláme Planety a ty musíš dirigovat. “

V roce 1918 Boult dirigoval London Symphony Orchestra na sérii koncertů, které zahrnovaly důležitá britská díla z nedávné doby. Mezi nimi byla premiéra revidované verze Londýnské symfonie Vaughana Williamse, představení, které „bylo dost zkažené Zeppelinovým nájezdem“. Jeho nejznámější premiérou v tomto období byla Holstova Planeta. Boult provedl první představení 29. září 1918 pro pozvané publikum s přibližně 250 účastníky. Holst později napsal ke své kopii partitury: „Tato kopie je majetkem Adriana Boult, který jako první způsobil, aby Planety na veřejnosti zářily, a tím si vysloužil vděčnost Gustava Holsta. “

Elgar byl dalším skladatelem, který způsobil vděčnost Boultovi. Jeho Druhá symfonie měla od své premiéry devět let dříve několik představení. Když ji Boult v březnu 1920 provedl v Queen's Hall za „velkého potlesku“ a „zběsilého nadšení“, skladatel mu napsal: „Se zvuky, které mi zněly v uších, posílám díkůvzdání za vaše skvělé provedení Sym. … Mám pocit, že moje reputace v budoucnu je ve vašich rukou v bezpečí. “ Elgarův přítel a autor životopisů, houslista WH Reed, napsal, že Boultův výkon Elgarova zanedbaného díla přinesl „větší vznešenost a ušlechtilost díla“ k širší pozornosti veřejnosti.

Adrian Boult (1889-1983).

V letech následujících po válce si Boult vzal různé pracovní pozice. V roce 1919 vystřídal Ernesta Ansermeta jako hudebního ředitele baletní společnosti Sergeje Diaghileva. Ačkoli Ansermet poskytl Boultovi při přípravách veškerou pomoc, kterou mohl, v repertoáru společnosti bylo čtrnáct baletů - žádný z nich Boult neznal. Za krátkou dobu bylo od Boulta požadováno, aby zvládl partitury jako Petrushka, The Firebird, Scheherazade, La Boutique fantasque a The Good-Humored Ladies. V červnu 1921 dirigoval Boult pro experimentální týden opery Theodora Komisarjevského a Vladimíra Rosinga v londýnské Liparské síni. Vzal také akademický post. Když Hugh Allen vystřídal sira Huberta Parryho na principu Royal College of Music, pozval Boulta, aby zahájil kurz dirigování v duchu Lipska - první takové třídy v Anglii. Boult vedl třídy od roku 1919 do roku 1930. V roce 1921 získal doktorát z hudby.

Birmingham

V roce 1923 Boult dirigoval první sezónu koncertů Roberta Mayera pro děti, ale jeho účasti v následující sezóně bylo zabráněno jeho jmenováním v roce 1924 jako dirigent Birmingham Festival Choral Society. To vedlo k tomu, že se stal hudebním ředitelem orchestru City of Birmingham, kde působil šest let a jeho dobrodružné programy přitahovaly širokou pozornost.

Výhodou Birminghamského postu bylo, že Boult měl poprvé v životě svůj vlastní orchestr a jedinou kontrolu nad programováním; jediný čas v životě, později řekl, když to tak bylo. Nevýhodou bylo, že orchestr byl nedostatečně financován, dostupná místa (včetně radnice) byla neuspokojivá, hudební kritik Birmingham Post, AJ Symons, byl konstantní trn v Boultově boku a místní koncertní veřejnost měla konzervativní vkus. Navzdory tomuto konzervatismu Boult naprogramoval tolik inovativní hudby, jaká byla praktická, včetně děl od Gustav Mahler (1860-1911), Stravinskij a Bruckner. Takové odchylky od repertoáru očekávané pravidelnými návštěvníky koncertů stlačily tržby pokladny a vyžadovaly dotace od soukromých dobrodinců, včetně Boultovy rodiny.

Během pobytu v Birminghamu měl Boult příležitost dirigovat řadu oper, zejména s Britskou národní operní společností, pro kterou dirigoval Die Walküre a Otello. Dirigoval také různorodou operu od skladatelů jako Purcella, Mozarta a Vaughana Williamse. V roce 1928 vystřídal Vaughana Williamse jako dirigenta Bachova sboru v Londýně, kde působil až do roku 1931.

Symfonický orchestr BBC

Návštěvy Hallého orchestru a zejména Berlínské filharmonie pod vedením Wilhelma Furtwänglera v Londýně v roce 1929 zdůraznily relativně špatnou úroveň londýnských orchestrů. Sir Thomas Beecham a generální ředitel BBC Sir John Reith chtěli založit prvotřídní symfonický orchestr a v zásadě se dohodli, že tak učiní společně. Před zahájením jednání byl přijat pouze malý počet klíčových hráčů. Beecham se stáhl as Malcolmem Sargentem brzy založil konkurenční London Philharmonic Orchestra.

V roce 1930 se Boult vrátil do Londýna, kde vystřídal Percyho Pitta jako hudebního ředitele v BBC. Při nástupu do funkce přijal Boult a jeho oddělení dostatek hudebníků, aby přivedli doplněk nového BBC Symphony Orchestra na 114. Značný počet těchto hráčů vystoupil na Promenádních koncertech 1930 pod vedením sira Henryho Wooda a celý Symfonický orchestr BBC dal svůj první koncert dne 22. října 1930, který vedl Boult v Queen's Hall. Program sestával z hudby Wagnera, Brahmse, Saint-Saënse a Ravela. Z 21 programů v první sezóně orchestru dirigoval Boult devět a Wood pět.

Recenze nového orchestru byly nadšené. The Times psal o jeho „virtuozitě“ a o Boultově „vynikajícím“ dirigování. Hudební časy komentovaly: „Chlouba BBC, že má v úmyslu dát dohromady prvotřídní orchestr, nebyla nečinná“ a při hraní hovořila o „radosti“. The Observer nazval hru „celkem velkolepou“ a řekl, že Boult „si zaslouží nástroj tohoto skvělého kalibru, na kterém bude pracovat, a orchestr si zaslouží dirigenta jeho efektivity a vhledu.“ Po počátečních koncertech Reithovi řekli jeho poradci, že orchestr hrál pro Boulta lépe než kdokoli jiný. Reith se ho zeptal, zda si přeje převzít funkci šéfdirigenta, a pokud ano, zda rezignuje na pozici ředitele hudby nebo obsadí obě funkce současně. Boult se rozhodl pro druhou možnost. Později řekl, že to bylo ukvapené rozhodnutí, a že by nemohl udržet obě role najednou bez úsilí jeho zaměstnanců v hudebním oddělení, mezi něž patřili Edward Clark, Julian Herbage a Kenneth Wright.

Během třicátých let se stal BBC Symphony Orchestra proslulý svým vysokým standardem hraní a schopnostmi Boulta nové a neznámé hudby. Stejně jako Henry Wood před ním považoval Boult za svou povinnost podávat nejlepší možné výkony širokého spektra skladatelů, včetně těch, jejichž díla mu osobně nepřijala. Jeho autor životopisů, Michael Kennedy, píše, že existuje velmi krátký seznam skladatelů, jejichž díla Boult odmítl dirigovat, „ale bylo by těžké odvodit, o koho šlo.“ Boultova průkopnická práce s BBC zahrnovala rané představení Schoenbergových variací, op. 1930, britská premiéra, včetně opery Albana Berga Wozzeck and Three Movements from the Lyric Suite, a světová premiéra, včetně Symfonie č. 31 f moll Vaughana Williamse a Bartókův koncert pro dva klavíry a orchestr. Představil Gustav Mahler (1860-1911) Symfonie č. 9 do Londýna v roce 1934 a Bartókův koncert pro orchestr v roce 1946. Boult pozval Antona Weberna, aby provedl osm koncertů BBC v letech 1931 až 1936.

Dokonalost Boultova orchestru přilákala přední mezinárodní dirigenty. Ve své druhé sezóně zahrnovali hostující dirigenty Richard Strauss (1864-1949), Felix von Weingartner (1863-1942)  a Bruno Walter (1876-1962), v pozdějších obdobích následovali Serge Koussevitzky, Beecham a Willem Mengelberg (1871-1951), Arturo Toscanini (1867-1957), který byl v té době všeobecně považován za předního světového dirigenta, dirigoval orchestr BBC v roce 1935 a prohlásil, že je to nejlepší, jaký kdy režíroval. Vrátil se dirigovat orchestr v letech 1937, 1938 a 1939.

Během tohoto období přijal Boult několik mezinárodních hostujících dirigentských vystoupení s Vídeňskou filharmonií, Bostonskou symfonií a Newyorskou filharmonií. V letech 1936 a 1937 vedl evropská turné se Symfonickým orchestrem BBC a koncertoval v Bruselu, Paříži, Curychu, Budapešti a ve Vídni, kde byla obzvláště dobře přijata. Během svých BBC neztratil Boult úplně kontakt se světem opery a jeho představení Die Walküre v Covent Garden v roce 1931 a Fidelio v Sadlerově Wellsově divadle v roce 1930 byla považována za vynikající.

Po mnoho let byl Boult blízkým přítelem tenora Steuarta Wilsona a jeho manželky Ann, rozené Bowlesové. Když koncem 1920. let začal Wilson týrat svou manželku, Boult se postavil na její stranu. S Wilsonem se rozvedla v roce 1931. V roce 1933 Boult ohromil ty, kdo znali jeho pověstnou plachost vůči ženám, tím, že si ji vzal a stal se milovaným nevlastním otcem svých čtyř dětí; manželství trvalo po zbytek jeho života. Nepřátelství, které vyvolalo u Wilsona, mělo dopad na Boultovu pozdější kariéru. Stigma spojené s rozvodem v Británii ve třicátých letech ovlivnilo Wilsonovu kariéru, ale nikoli Boultovu: Wilsonovi bylo zakázáno hrát v anglických katedrálách na festivalu Tři sbory, ale Boult byl pozván, aby dirigoval orchestr ve Westminsterském opatství za korunovaci Jiřího VI v roce 1930.

Během druhé světové války byl BBC Symphony Orchestra evakuován nejprve do Bristolu, kde utrpěl bombardování, a později do Bedfordu. Boult se snažil udržet standardy a morálku, když ztratil klíčové hráče. V letech 1939 až do konce války odešlo čtyřicet hráčů do aktivní služby nebo k jiným činnostem. V roce 1942 Boult rezignoval na pozici ředitele hudby BBC a zůstal šéfdirigentem Symfonického orchestru BBC. Tento krok, vyrobený jako laskavost skladatele Arthura Blissa, který mu měl zajistit vhodnou válečnou práci, se později stal Boultovým ničením v BBC. Mezitím vytvořil nahrávky Elgarovy Druhé symfonie, Holstovy Planety a Vaughana Williamse Job, Maska pro tanec. Na konci války Boult „našel změněný přístup k orchestru v horních vrstvách BBC“. Reith už nebyl generálním ředitelem a bez jeho podpory musel Boult tvrdě bojovat, aby orchestru vrátil předválečnou slávu.

Dne 29. září 1946 Boult provedl Brittenovu novou Overturu festivalu, aby zahájil třetí program BBC. Pro tento inovativní kulturní kanál se Boult věnoval průkopnickým podnikům, včetně britské premiéry filmu Gustav Mahler (1860-1911)Symfonie č. 3. The Times později o tomto období řekl: „Třetí program by bez Boulta nemohl mít rozsah, díky kterému by byl světově proslulý.“ Boultovy dny BBC byly přesto sečteny. Když byl jmenován v roce 1930, Reith mu neformálně slíbil, že bude osvobozen od pravidla BBC, že zaměstnanci musí odejít do důchodu ve věku 60 let. Reith však BBC opustil v roce 1938 a jeho slib neměl s jeho nástupci žádnou váhu. V roce 1948 byl Steuart Wilson jmenován vedoucím hudby v BBC, kde dříve působili Boult a Bliss. Od začátku svého jmenování dal jasně najevo, že má v úmyslu nahradit Boulta šéfdirigentem, a na základě své autority trval na Boultově nuceném odchodu do důchodu. Tehdejší generální ředitel BBC, Sir William Haley, nevěděl o Wilsonově animu proti Boultovi a později ve svém rozhlasovém poctě Boultovi uznal, že „vyslechl nesprávně uvážené rady při jeho odchodu do důchodu“. V době svého odchodu do důchodu v roce 1950 uskutečnil Boult 1,536 vysílání.

Průkopnická nahrávka filmu Gustav Mahler (1860-1911)Mahlerova Symphony No. 3 je nahrávána živě v roce 1947.

Londýnská filharmonie

Poté, co vyšlo najevo, že Boult bude muset BBC opustit, mu Thomas Russell, výkonný ředitel London Philharmonic Orchestra (LPO), nabídl místo hlavního dirigenta LPO postupně Eduard van Beinum (1900-1959). Ve 1930. letech vzkvétal LPO, ale od Beechamova odchodu v roce 1940 se snažil přežít. Boult byl orchestru dobře znám a byl mezi hudebníky, kteří mu pomohli v roce 1940. V červnu 1950, hned po odchodu z BBC, převzal funkci šéfdirigenta LPO a vrhl se na jeho přestavbu. V prvních letech jeho dirigování byly finance LPO nebezpečné a Boult na nějakou dobu orchestr dotoval ze svých vlastních prostředků. Potřeba vydělávat peníze nutila orchestr odehrát mnohem více koncertů než jeho soupeři. V sezóně 1949-1950 LPO uspořádal 248 koncertů, ve srovnání s 55 Symfonickým orchestrem BBC, 103 London Symphony Orchestra a 32 za kus Philharmonia a Royal Philharmonic orchestrů.

Přestože Boult pracoval značně ve studiu pro BBC, doposud nahrál pouze část svého velkého repertoáru pro gramofon. S LPO zahájil sérii komerčních nahrávek, které pokračovaly různou rychlostí po zbytek jeho pracovního života. Jejich první společné nahrávky byly Elgarův Falstaff, Gustav Mahler (1860-1911)Lieder eines fahrenden Gesellen s mezzo Blanche Thebom a Beethovenovou první symfonií. Práce nového týmu byla uvítána se souhlasem recenzentů. The Elgar, The Gramophone napsal: „Neslyšel jsem žádné jiné představení dirigenta (Boulta). … Jeho nově přijatý orchestr reaguje obdivuhodně “. V Manchester Guardian napsal Neville Cardus: „Nikdo není schopen lépe než sir Adrian Boult vysvětlit jemně smíšený obsah tohoto mistrovského díla.“

V lednu 1951 Boult a LPO podnikli turné po Německu, které Kennedy popsal jako „vyčerpávající“, s 12 koncerty ve 12 po sobě jdoucích dnech. Symfonie, které hráli, byly Beethovenova sedmá, Haydnova Londýn, č. 104, Brahmsova první, Schumannova čtvrtá a Schubertův velký dur C. Dalšími pracemi byly Elgarův Úvod a Allegro, Holstova baletní hudba The Perfect Fool, Don Juan od Richarda Strausse a Stravinského Firebird.

V roce 1952 LPO vyjednala smlouvu na pět let se společností Decca Records, což bylo pro orchestr neobvykle přínosné, což mu dalo 10% provizi z většiny prodejů. Kromě toho Boult vždy přispíval svým podílem na poplatcích za nahrávání do fondů orchestru. Ve stejném roce LPO přežilo krizi, když byl Russell odvolán jako výkonný ředitel. Byl uznávaným členem komunistické strany; když začala studená válka, někteří vlivní členové LPO měli pocit, že Russellova soukromá politická příslušnost kompromituje orchestr, a usilovali o jeho propuštění. Boult se jako šéfdirigent orchestru postavil za Russella, ale když se věci vyvinuly, Boult ho přestal chránit. Zbaven této zásadní podpory byl Russell vytlačen. Kennedy spekuluje, že Boultova změna myšlení byla způsobena rostoucím přesvědčením, že orchestr bude „vážně finančně ohrožen“, pokud Russell zůstane ve funkci. Pozdější spisovatel Richard Witts naznačuje, že Boult obětoval Russella, protože věřil, že by to zvýšilo šanci LPO na jmenování rezidentním orchestrem v Royal Festival Hall.

Adrian Boult (1889-1983).

V roce 1953 se Boult při korunovaci ujal orchestrální hudby a při korunovaci Alžběty II. Dirigoval soubor z britských orchestrů. V průběhu řízení dirigoval první představení Bliss's Processional a Waltonova pochodu Orb and Scepter. Ve stejném roce se vrátil na ples po tříleté nepřítomnosti a dirigoval LPO. Oznámení byla smíšená: The Times shledali Brahmsovu symfonii „spíše bezbarvou, nepřesnou a neinspirující“, ale ocenili Boulta a představení orchestru Planety. Ve stejném roce oslavil orchestr své 21. narozeniny a uspořádal řadu koncertů ve Festivalovém sále a Royal Albert Hall, ve kterých se k Boultovi přidali hostující dirigenti včetně Paula Kletzkiho, Jeana Martinona, Hanse Schmidta-Isserstedta, Georga Soltiho, Waltera Susskinda a Vaughan Williams.

V roce 1956 Boult a LPO navštívili Rusko. Boult si nepřál jít na turné, protože mu létání ubližovalo uši a dlouhé cesty po zemi ho zraňovaly. Sovětské úřady pohrozily, že prohlídku zruší, pokud ji nebude vést, a cítil povinnost jít. LPO měl devět koncertů v Moskvě a čtyři v Leningradu. Boultovi pomocní dirigenti byli Anatole Fistoulari a George Hurst. Boultovy čtyři moskevské programy zahrnovaly Čtvrtou a pátou symfonii Vaughana Williamse, Holstovy Planety, Waltonův houslový koncert (jako sólista Alfredo Campoli) a Schubertovu Velkou symfonii C dur. Během pobytu v Moskvě Boult a jeho manželka navštívili Velkou operu a byli hosty na oslavě 50. narozenin skladatele Dmitrije Šostakoviče.

Po ruském turné řekl Boult LPO, že si přeje odstoupit z hlavního dirigentství. Nadále byl hlavním dirigentem orchestru, dokud se jeho nástupce William Steinberg ujal funkce v roce 1959. Po náhlé rezignaci Andrzeje Panufnika ze Symfonického orchestru města Birminghamu (CBSO) se Boult vrátil jako hlavní dirigent CBSO pro období 1959– 60 sezóna. To bylo jeho poslední hlavní dirigování, ačkoli zůstal úzce spojen s LPO jako jeho prezident a hostující dirigent až do svého odchodu do důchodu.

Pozdější roky

Poté, co odstoupil z vedoucího dirigování LPO, byl Boult po několik let v nahrávacím studiu a koncertním sále méně žádaný. Přesto byl pozván dirigovat do Vídně, Amsterdamu a Bostonu. V roce 1964 neprovedl žádné nahrávky, ale v roce 1965 zahájil spolupráci s nezávislou značkou Lyrita records specializující se na britskou hudbu. Ve stejném roce obnovil nahrávání pro EMI po šestileté přestávce. Oslavy jeho osmdesátých narozenin v roce 1969 také zviditelnily jeho profil v hudebním světě. Po smrti svého kolegy sira Johna Barbirolliho v roce 1970 byl Boult považován za „jediného, ​​kdo přežil velkou generaci“, a za živé spojení s Elgarem, Vaughanem Williamsem a Holstem. Slovy The Guardian „bylo to, když dosáhl konce sedmdesátých let, a vyvinulo se poslední a nejslavnější období jeho kariéry.“ Přestal přijímat pozvání do zámoří, ale dirigoval ve velkých britských městech, na festivalu a v Albert Halls a začal to, čemu se často říká „indiánské léto“, v koncertním sále a nahrávacím studiu. On byl uveden ve filmu z roku 1971 The Point of the Stick, ve kterém ilustroval svou dirigentskou techniku ​​na hudebních příkladech.

Na náhradní nahrávací relaci v srpnu 1970 Boult nahrál Třetí Brahmsovu symfonii. To bylo dobře přijato a vedlo k sérii nahrávek Brahmse, Wagnera, Schuberta, Mozarta a Beethovena. Jeho repertoár byl obecně mnohem širší, než by mohla naznačovat jeho diskografie. Bylo pro něj zklamáním, že byl zřídka zván k dirigování v opeře, a vychutnával si příležitost zaznamenat rozsáhlé výňatky z Wagnerových oper v 1970. letech. Poté, co v 1970. letech v Covent Garden dirigoval několik baletů, předvedl Boult své poslední veřejné představení dirigování Elgarova baletu The Sanguine Fan pro London Festival Ballet v London Coliseum dne 24. června 1978. Hubert Parry.