Dmitrij Šostakovič (1906-1975).
- Povolání: klavírista, skladatel.
- Rezidence: Rusko.
- Vztah k Mahlerovi:
- Korespondence s Mahlerem:
- Narozen: 25-09-1906 Petrohrad, Rusko.
- Zemřel: 09 Moskva, Rusko. Šostakovič zemřel na rakovinu plic dne 08. srpna 1975 a poté, co byl pohřben občanský pohřeb na hřbitově Novodevichy v Moskvě. Ještě před svou smrtí byl připomínán pojmenováním Šostakovičova poloostrova na ostrově Alexander v Antarktidě.
- Pohřben: 00-00-0000 Novodevichy Cemetery, Moskva, Rusko. Oddíl 2, část 39, hrob 7.
Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič (Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič) byl ruský skladatel a pianista a významná osobnost hudby 20. století. Šostakovič dosáhl slávy v Sovětském svazu pod patronací sovětského náčelníka generálního štábu Michaila Tuchačevského, ale později měl složitý a obtížný vztah s vládou. Přesto se mu dostalo vyznamenání a státních vyznamenání a sloužil v Nejvyšším sovětu RSFSR (1947–1962) a Nejvyšším sovětu Sovětského svazu (od roku 1962 až do své smrti).
Po období ovlivněném Sergejem Prokofjevem a Igorem Stravinským vyvinul Šostakovič hybridní styl, jak dokládá Lady Macbeth z Mtsenského okresu (1934). Toto jediné dílo postavilo vedle sebe širokou škálu trendů, včetně neoklasicistního stylu (ukazuje vliv Stravinského) a postromantismu (po Gustavovi Mahlerovi). Ostré kontrasty a prvky grotesky charakterizují většinu jeho hudby.
Šostakovičova orchestrální tvorba zahrnuje 15 symfonií a šest koncertů. Jeho komorní výstup zahrnuje 15 smyčcových kvartet, klavírní kvintet, dvě klavírní tria a dva kusy pro smyčcový oktet. Jeho klavírní tvorba zahrnuje dvě sólové sonáty, ranou sadu prelúdií a později sadu 24 prelúdií a fug. Mezi další díla patří tři opery, několik písňových cyklů, balety a značné množství filmové hudby; zvláště známý je The Second Waltz, op. 99, hudba k filmu První sled (1955–1956).
Dmitrij Šostakovič, Symfonie č. 13, původní partitura.
O programu
Šostakovičovy práce jsou široce tonální a v romantické tradici, ale s prvky atonality a chromatičnosti. V některých svých pozdějších pracích (např. Dvanácté kvarteto) využil tónových řad. Jeho produkci dominují jeho cykly symfonií a smyčcových kvartet, z nichž každá má celkem patnáct děl. Symfonie jsou po celou dobu jeho kariéry rozloženy poměrně rovnoměrně, zatímco kvarteta jsou soustředěna do druhé části.
Mezi nejoblíbenější patří Pátá a sedmá symfonie a Osmé a patnácté kvarteto. Mezi další díla patří opery Lady Macbeth z Mtsensku, The Nose a nedokončené Gamblers podle komedie Nikolaje Gogola; šest koncertů (dva pro klavír, housle a violoncello); dvě klavírní tria; a velké množství filmové hudby.
Šostakovičova hudba ukazuje vliv mnoha skladatelů, které nejvíce obdivoval: Bacha v jeho fugách a passacaglias; Beethoven v pozdních kvartetech; Mahler v symfoniích a Berg v používání hudebních kódů a citací. Mezi ruskými skladateli obdivoval zejména Modesta Musorgského, jehož opery Boris Godunov a Khovanshchina reorganizoval; Mussorgského vliv je nejvýraznější v zimních scénách Lady Macbeth a jedenácté symfonie, stejně jako v jeho satirických pracích jako „Rayok“.
Prokofjevův vliv je nejvíce patrný v dřívějších klavírních dílech, jako je první sonáta a první koncert. Vliv ruské církve a lidové hudby je velmi patrný v jeho dílech pro pěvecký sbor z 1950. let bez doprovodu.
Šostakovičův vztah se Stravinským byl hluboce rozpolcený; jak napsal Glikmanovi: „Stravinského skladatele, kterého uctívám. Stravinským myslitelem, kterým opovrhuji. “ Byl zvláště zamilovaný do Symphony of Psalms, když předal kopii své vlastní klavírní verze Stravinskému, když tento navštívil SSSR v roce 1962. (Setkání obou skladatelů však nebylo příliš úspěšné; pozorovatelé komentovali Šostakovičův extrém. nervozita a Stravinského „krutost“ vůči němu.)
Mnoho komentátorů si všimlo disjunkce mezi experimentálními pracemi před výpovědí z roku 1936 a konzervativnějšími, které následovaly; skladatel řekl Floře Litvínovové, „bez„ vedení strany “... zobrazil bych více lesku, použil bych více sarkasmu, mohl bych své nápady odhalit otevřeně, místo toho, abych se musel uchýlit k maskování.“ Články publikované Šostakovičem v letech 1934 a 1935 uvádějí mezi jeho vlivy Berga, Schoenberga, Krenka, Hindemitha, „zejména Stravinského“. Klíčová díla dřívějšího období jsou První symfonie, která spojuje akademičnost konzervatoře s jeho progresivními sklony; The Nose („Nej nekompromisně nejmodernější ze všech jeho scénických děl“; Lady Macbeth. Což urychlilo vypovězení; a Čtvrtá symfonie, popsaná v Groveově slovníku jako „kolosální syntéza dosavadního hudebního vývoje Šostakoviče“).
Čtvrtá symfonie byla také první, v níž se do popředí dostal Mahlerův vliv, který předznamenával cestu, kterou měl Šostakovič zajít, aby zajistil rehabilitaci, zatímco sám připustil, že předchozí dva byli jeho nejméně úspěšní.
V letech po roce 1936 byla Šostakovičova symfonická díla navenek hudebně konzervativní, bez ohledu na jakýkoli podvratný politický obsah. Během této doby se stále více zaměřoval na komorní díla, pole, které umožňovalo skladateli prozkoumat různé a často temnější myšlenky, aniž by vyžadoval vnější kontrolu. Zatímco jeho komorní díla byla převážně tonální, poskytla Šostakovičovi odchod pro pochmurnou reflexi, která nebyla u jeho více veřejných prací vítána.
To je nejzřetelnější v pozdních komorních pracích, které vykreslují to, co je popsáno v Groveově slovníku, jako „svět očistné otupělosti“; v některých z nich zahrnoval použití tónových řad, i když s nimi zacházel spíše jako s melodickými tématy než sériově. Vokální díla jsou také výrazným rysem jeho pozdního výstupu a vytvářejí texty, které se často týkají lásky, smrti a umění.
Zleva doprava: Sergej Prokofjev, Dmitrij Šostakovič, Aram Khachaturian (1945).
Židovská témata
Ještě před stalinistickými antisemitskými kampaněmi na konci 1940. a na počátku 1950. let projevil Šostakovič zájem o židovská témata. Zaujala ho „schopnost židovské hudby stavět veselou melodii na smutných intonacích“. Příkladem děl, která zahrnovala židovská témata, jsou Čtvrtý smyčcový kvartet (1949), První houslový koncert (1948) a Čtyři monology o Puškinových básních (1952), stejně jako Klavírní trio e moll (1944). K psaní na židovské motivy se nechal inspirovat, když v roce 1946 zkoumal práci Moisei Beregovského na téma židovské lidové hudby.
V roce 1948 Šostakovič získal knihu židovských lidových písní a z toho složil písňový cyklus Z židovské poezie. Zpočátku napsal osm písní, které měly představovat utrpení Židů v Sovětském svazu. Aby to však zamaskoval, Šostakovič nakonec přidal další tři písně určené k demonstraci velkého života, který měli Židé za sovětského režimu. Přes jeho snahy skrýt skutečný význam díla, Svaz skladatelů odmítl v roce 1949 pod tlakem antisemitismu, který ovládl zemi, schválit jeho hudbu. Z židovské poezie nemohlo být provedeno až po Stalinově smrti v březnu 1953, spolu se všemi ostatními zakázanými pracemi.
Osobnost
Šostakovič byl v mnoha ohledech posedlý muž: podle své dcery byl „posedlý čistotou“; synchronizoval hodiny ve svém bytě; pravidelně si zasílal karty, aby otestoval, jak dobře funguje poštovní služba. Šostakovič Elizabeth Wilson: Život si pamatuje (vydání z roku 1994) indexuje 26 odkazů na jeho nervozitu. Michail Druskin si pamatuje, že i jako mladý muž byl skladatel „křehký a nervózně agilní“. Jurij Lyubimov komentuje: „Skutečnost, že byl zranitelnější a vnímavější než ostatní lidé, byla bezpochyby důležitou součástí jeho geniality.“ V pozdějším životě si Krzysztof Meyer vzpomněl, „jeho tvář byla pytel tiků a grimas“.
Ve svých lehčích náladách byl sport jednou z jeho hlavních rekreací, i když před účastí upřednostňoval diváky nebo umpiring (byl kvalifikovaným fotbalovým rozhodčím). Jeho oblíbeným fotbalovým klubem byl Zenit Leningrad, který pravidelně sledoval. Také rád hrával karetní hry, zejména trpělivost. Měl rád satirické autory jako Gogola, Čechova a Michaila Zoshchenka.
Jeho vliv je patrný zejména v jeho dopisech, které obsahují ironické parodie na sovětské úředníky. Sám Zoshchenko zaznamenal protiklady skladatelovy postavy: „je… křehký, křehký, uzavřený, nekonečně přímé, čisté dítě… [ale je také] tvrdé, kyselé, extrémně inteligentní, možná silné, despotické a ne zcela dobromyslné (i když mozkově dobromyslný) “.
Byl přirozeně nedůtklivý: Flora Litvínová prohlásila, že „není schopen nikomu říci„ ne “.“ To znamenalo, že byl snadno přesvědčen, aby podepsal oficiální prohlášení, včetně vypovězení Andreje Sacharova v roce 1973; na druhé straně byl ochoten pokusit se pomáhat voličům jako předseda Svazu skladatelů a zástupce Nejvyššího sovětu. Oleg Prokofjev poznamenal, že „se snažil pomoci tolika lidem, že… jeho prosbám byla věnována stále menší pozornost.“ Na otázku, zda věří v Boha, Šostakovič odpověděl: „Ne, a je mi to velmi líto.“
