Richard Wagner (1813-1883).

  • Profese: Básník, spisovatel, dirigent, skladatel.
  • Rezidence: Lipsko, Drážďany, Benátky, Vídeň, Paříž, Bayreuth
  • Vztah k Mahlerovi: Inspirace. Gustav Mahler viděl Wagnerovo chování jednou. Bylo to 02-03-1876 na představení Lohengrin v divadle Vídeňská státní opera. Wagners finální dirigentské angažmá ve Vídni. Mahler viděl Wagnera v šatníku, ale jako mladý student (16 let) a obdivovatel neměl odvahu s ním mluvit. Bylo to podruhé, co Wagner provedl svého Lohengrina. 
  • Korespondence s Mahlerem:
  • Narozen: 22-05-1813 Lipsko, Německo.
  • Zemřel: 13-02-1883 Benátky, Itálie.
  • pohřben: Villa Wahnfried, Bayreuth, Německo.
  • Jeho děti jsou pohřbeny v Městský hřbitov, Bayreuth, Německo.

Moře

Wilhelm Richard Wagner byl německý skladatel, divadelní režisér, polemik a dirigent, který je známý především svými operami (nebo, jak byla později známá některá jeho pozdější díla, „hudebními dramaty“). Na rozdíl od většiny operních skladatelů napsal Wagner libreto i hudbu ke každému ze svých scénických děl. Wagner, který si nejprve vybudoval reputaci skladatele děl v romantickém duchu Webera a Meyerbeera, způsobil revoluci v opeře prostřednictvím svého konceptu Gesamtkunstwerk („totální umělecké dílo“), kterým se snažil syntetizovat poetické, vizuální, hudební a dramatické umění, s hudební pobočkou dramatu, a která byla vyhlášena v sérii esejů v letech 1849 až 1852. Wagner tyto myšlenky naplno realizoval v první polovině čtyřoperního cyklu Der Ring des Nibelungen (Prsten Nibelungů).

Jeho skladby, zejména skladby z jeho pozdějšího období, se vyznačují složitými strukturami, bohatými harmoniemi a orchestrací a propracovaným využitím leitmotivů - hudebních frází spojených s jednotlivými postavami, místy, nápady nebo dějovými prvky. Jeho pokroky v hudebním jazyce, jako je extrémní chromatičnost a rychle se měnící tonální centra, výrazně ovlivnily vývoj klasické hudby. Jeho Tristan und Isolda je někdy popisován jako začátek moderní hudby.

Wagner nechal postavit vlastní operu Bayreuth Festspielhaus, která ztělesňovala mnoho nových designových prvků. Právě zde měli premiéru Prsten a Parsifal a jeho nejdůležitější jevištní díla pokračují v každoročním festivalu pořádaném jeho potomky. Jeho myšlenky na relativní přínos hudby a dramatu v opeře se měly znovu změnit a znovu zavedl některé tradiční formy do svých posledních několika scénických děl, včetně Die Meistersinger von Nürnberg (Mastersingers of Nuremberg).

Až do posledních let charakterizoval Wagnerův život politické vyhnanství, bouřlivé milostné poměry, chudoba a opakovaný útěk před věřiteli. Jeho kontroverzní spisy o hudbě, dramatu a politice přitahují v posledních desetiletích rozsáhlé komentáře, zejména tam, kde vyjadřují antisemitské nálady. Účinek jeho myšlenek lze vysledovat v mnoha uměních v průběhu 20. století; jejich vliv se rozšířil mimo složení do dirigování, filozofie, literatury, výtvarného umění a divadla.

Richard Wagner se narodil v Lipsku v č. 3 v Brühl (Dům červených a bílých lvů) v židovské čtvrti. Byl však etnickým Němcem, devátým dítětem Carla Friedricha Wagnera, který byl úředníkem lipské policejní služby, a jeho manželky Johanna Rosine (rozené Paetzové), dcery pekařského Wagnerova otce Carla, zemřel šest měsíců po tyfu. Richardovo narození, po kterém Johanna začala žít s Carlovým přítelem, hercem a dramatikem Ludwigem Geyerem. V srpnu 1814 se Johanna a Geyer pravděpodobně vzali - i když v lipských církevních matrikách nebyla o tom nalezena žádná dokumentace. Ona a její rodina se přestěhovali do Geyerova sídla v Drážďanech. Až do čtrnácti let byl Wagner známý jako Wilhelm Richard Geyer. Téměř jistě si myslel, že Geyer je jeho biologický otec.

Richard Wagner (1813-1883).

Autor: Franz von Lenbach.

Geyerovu lásku k divadlu začal sdílet jeho nevlastní syn a Wagner se účastnil jeho představení. Ve své autobiografii Mein Leben si Wagner připomněl, že kdysi hrál roli anděla. Na konci roku 1820 byl Wagner zapsán do školy pastora Wetzela v Possendorfu poblíž Drážďan, kde od svého učitele latiny obdržel malou klavírní instrukci. Snažil se hrát na klaviaturu na správné stupnici a dával přednost hraní divadelních předehry podle sluchu. Po Geyerově smrti v roce 1821 byl Richard poslán na internátní školu Dresdner Kreuzchor na Kreuzschule na náklady Geyerova bratra. V devíti letech na něj ohromně zapůsobily gotické prvky opery Carla Maria von Webera Der Freischütz, kterou viděl Weber dirigovat.

V tomto období Wagner bavil ambice jako dramatik. Jeho první tvůrčí snahou, uvedenou ve Wagner-Werk-Verzeichnis (standardní seznam Wagnerových děl) jako WWV 1, byla tragédie Leubald. Začal ve škole v roce 1826, byl silně ovlivněn Shakespearem a Goethe. Wagner byl odhodlaný pustit to do hudby a přesvědčil svou rodinu, aby mu umožnila hudební výchovu.

V roce 1827 se rodina vrátila do Lipska. První Wagnerovy lekce harmonie se konaly v letech 1828–31 u Christiana Gottlieba Müllera. V lednu 1828 poprvé slyšel Beethovenovu 7. symfonii a poté, v březnu, 9. skladatelskou symfonii stejného skladatele (obě v Gewandhausu). Beethoven se stal hlavní inspirací a Wagner napsal klavírní přepis 9. symfonie. Velmi na něj zapůsobilo také představení Mozartova Requiem. Z tohoto období pocházejí Wagnerovy rané klavírní sonáty a jeho první pokusy o orchestrální předehry.

V roce 1829 viděl představení dramatické sopranistky Wilhelmine Schröder-Devrientové a stala se jeho ideálem spojení dramatu a hudby v opeře. V Mein Leben Wagner napsal: „Když se ohlédnu zpět na celý svůj život, nenajdu žádnou událost, která by se vedle toho postavila v dojmu, který na mě vytvořil“, a tvrdil, že „hluboce lidský a extatický výkon tohoto nesrovnatelného umělce“ v něm vzplanul „téměř démonický oheň“.

V roce 1831 se Wagner zapsal na univerzitu v Lipsku, kde se stal členem saského studentského bratrství. Absolvoval také hodiny kompozice u Thomaskantora Theodora Weinliga. Weinlig byl tak ohromen Wagnerovými hudebními schopnostmi, že odmítl jakoukoli platbu za své lekce. Zařídil, aby jeho žákovská Klavírní sonáta B dur (která mu byla následně věnována) byla vydána jako Wagnerova op. 1. O rok později složil Wagner Symfonii C dur, Beethovenovo dílo provedené v Praze v roce 1832 a v Lipském Gewandhausu v roce 1833. Poté začal pracovat na opeře Die Hochzeit (Svatba), kterou nikdy nedokončil .

Časná kariéra (1833-1842)

Hlava a horní část trupu mladé bílé ženy s tmavými vlasy provedené v propracovaném stylu. Má na sobě malý klobouk, plášť a šaty, které odhalují její ramena a perlové náušnice. Na levé ruce, která drží okraj pláště, jsou vidět dva prsteny.

V roce 1833 se mu Wagnerův bratr Albert podařilo získat místo sbormistra v divadle ve Würzburgu. Ve stejném roce, ve věku 20 let, zkomponoval Wagner svou první kompletní operu Die Feen (Víly). Tato práce, která napodobovala Weberův styl, zůstala neprodukovaná až o půl století později, kdy měla premiéru v Mnichově krátce po skladatelově smrti v roce 1883.

Poté, co se v roce 1834 vrátil do Lipska, měl Wagner krátké jmenování hudebním ředitelem v opeře v Magdeburgu, během níž na základě Shakespearova Opatření k míře napsal Das Liebesverbot (Zákaz lásky). Toto bylo představeno v Magdeburgu v roce 1836, ale uzavřeno před druhým představením; toto, spolu s finančním kolapsem divadelní společnosti, která ho zaměstnávala, zanechalo skladatele vážnými finančními problémy. Wagner podlehla jedné z předních dam v Magdeburgu, herečce Christine Wilhelmine „Minna“ Planer. Po katastrofě Das Liebesverbotové ji následoval do Königsbergu, kde mu pomohla angažovat se v divadle.

Ti dva se vzali v kostele v Tragheimu 24. listopadu 1836. V květnu 1837 odešla Minna z Wagnera k jinému muži; toto byl ale první débâcle problémového manželství. V červnu 1837 se Wagner přestěhoval do Rigy (tehdy v Ruské říši), kde se stal hudebním ředitelem místní opery; Mít v této funkci angažován Minna sestra Amalie (také zpěvačka) pro divadlo, on v současné době obnovil vztahy s Minna v průběhu roku 1838.

Do roku 1839 pár nashromáždil tak velké dluhy, že uprchli z Rigy, aby se vyhnuli věřitelům; dluh by Wagnera trápil po většinu jeho života. Zpočátku se vydali bouřlivým mořským průchodem do Londýna, odkud Wagner čerpal inspiraci pro Der fliegende Holländer (The Flying Dutchman), a to zápletkou podle náčrtu Heinricha Heineho. Wagnerové přijeli do Paříže v září 1839 a zůstali tam až do roku 1842. Richard se jen málo živil psaním článků a aranžováním oper jiných skladatelů, převážně jménem nakladatelství Schlesinger. Během tohoto pobytu také dokončil své třetí a čtvrté opery Rienzi a Der fliegende Holländer.

Drážďany (1842-1849)

Wagner dokončil Rienzi v roce 1840. Se silnou podporou Giacoma Meyerbeera byl přijat k provedení Drážďanským dvorním divadlem (Hofoper) v Saském království a v roce 1842 se Wagner přestěhoval do Drážďan. Jeho úleva při návratu do Německa byla zaznamenána v jeho „Autobiografické skice“ z roku 1842, kde napsal, že na cestě z Paříže: „Poprvé jsem viděl Rýn - s horkými slzami v očích jsem, chudý umělec, přísahal věčná věrnost mé německé vlasti. “ Rienzi byl představen ke značnému uznání dne 20. října.

Wagner žil v Drážďanech dalších šest let, nakonec byl jmenován dirigentem Královského saského dvora. Během tohoto období zde uvedl inscenace Der fliegende Holländer (2. ledna 1843) a Tannhäuser (19. října 1845), první dva ze svých tří oper středního období. Wagner se také mísil s uměleckými kruhy v Drážďanech, včetně skladatele Ferdinanda Hillera a architekta Gottfrieda Sempera.

Wagnerovo zapojení do levicové politiky náhle skončilo jeho přivítání v Drážďanech. Wagner tam působil mezi socialistickými německými nacionalisty a pravidelně přijímal hosty jako dirigenta a radikálního redaktora Augusta Röckela a ruského anarchisty Michaila Bakunina. Byl také ovlivněn myšlenkami Pierra-Josepha Proudhona a Ludwiga Feuerbacha. Rozšířená nespokojenost vyvrcholila v roce 1849, kdy vypuklo neúspěšné květnové povstání v Drážďanech, ve kterém Wagner hrál vedlejší roli. Byly vydány zatykače na zatčení revolucionářů. Wagner musel uprchnout, nejprve navštívil Paříž a poté se usadil v Curychu.

V exilu: Švýcarsko (1849-1858)

Wagner měl strávit příštích dvanáct let ve vyhnanství z Německa. Před drážďanským povstáním dokončil Lohengrin, poslední ze svých oper středního období, a nyní zoufale napsal svému příteli Franzovi Lisztovi, aby jej uvedl v jeho nepřítomnosti. Liszt provedl premiéru ve Výmaru v srpnu 1850.

Přesto byl Wagner v chmurných osobních problémech, izolován od německého hudebního světa a bez pravidelných příjmů. V roce 1850 mu Julie, manželka jeho přítele Karla Rittera, začala vyplácet malý důchod, který si udržovala až do roku 1859. S pomocí své přítelkyně Jessie Laussot to mělo být zvýšeno na roční částku 3000 tolarů ročně; ale tento plán byl opuštěn, když Wagner začal poměr s Mme. Laussot. Wagner s ní dokonce plánoval útěk v roce 1852, kterému její manžel zabránil. Wagnerova žena Minna, která neměla ráda opery, které napsal po Rienzi, mezitím upadala do prohlubující se deprese. Wagner se stal obětí špatného zdravotního stavu, podle Ernesta Newmana „do značné míry jde o přetížené nervy“, což mu ztěžovalo další psaní.

Wagnerův primární publikovaný výstup během prvních let v Curychu byl soubor esejů. V díle „The Artwork of the Future“ (1849) popsal vizi opery jako Gesamtkunstwerk („totální umělecké dílo“), v níž byla sjednocena různá umění jako hudba, písně, tanec, poezie, výtvarné umění a scénické umění . „Judaismus v hudbě“ (1850) byl první z Wagnerových spisů, které obsahovaly antisemitské názory. V této polemice Wagner argumentoval, často používat tradiční antisemitské zneužívání, že Židé neměli žádnou souvislost s německým duchem, a byli tak schopni produkovat pouze povrchní a umělou hudbu. Podle něj skládali hudbu, aby dosáhli popularity a tím i finančního úspěchu, na rozdíl od vytváření originálních uměleckých děl.

Ve filmu „Opera a drama“ (1851) popsal Wagner estetiku dramatu, kterou používal při vytváření oper Ring. Před odjezdem z Drážďan Wagner vypracoval scénář, který se nakonec stal čtyřoperním cyklem Der Ring des Nibelungen. Zpočátku napsal libreto pro jednu operu Siegfrieds Tod (Siegfriedova smrt) v roce 1848. Po příjezdu do Curychu rozšířil příběh o operu Der junge Siegfried (Mladý Siegfried), která zkoumala pozadí hrdiny. Dokončil text cyklu napsáním libret pro Die Walküre (Valkýra) a Das Rheingold (Rýnské zlato) a revizí ostatních libretti, aby souhlasili s jeho novým konceptem, a dokončil je v roce 1852.

Koncept opery vyjádřený v „Opera and Drama“ a v dalších esejích se účinně vzdal oper, které dříve napsal, až po Lohengrina. Částečně ve snaze vysvětlit svou změnu názorů vydal Wagner v roce 1851 autobiografický „Sdělení mým přátelům“. To obsahovalo jeho první veřejné oznámení o tom, co se mělo stát Ringovým cyklem:

Nikdy nebudu psát operu víc. Jelikož si nechci vymyslet libovolný název svých děl, budu jim říkat Dramata…

Navrhuji vytvořit svůj mýtus ve třech úplných dramatech, kterým předchází zdlouhavý Preludium (Vorspiel)…

Na speciálně jmenovaném festivalu navrhuji, v budoucnu, tyto tři dramata s jejich Preludiem vyrobit během tří dnů a předvečera ...

Wagner začal skládat hudbu pro Das Rheingold mezi listopadem 1853 a zářím 1854, hned po ní s Die Walküre (psáno od června 1854 do března 1856). Začal pracovat na třetí operě Ring, kterou nyní nazýval jednoduše Siegfried, pravděpodobně v září 1856, ale do června 1857 dokončil pouze první dva akty, než se rozhodl odložit dílo stranou a soustředit se na novou myšlenku: Tristan und Isolde , založený na Arthurian milostném příběhu Tristan a Iseult.

Richard Wagner (1813-1883), skóre Siegfried Idyll (1870).

Tříčtvrteční portrét mladé bílé ženy pod širým nebem. Nosí šál přes propracované šaty s dlouhými rukávy, které odhalují její ramena, a má klobouk přes tmavě rozepnuté tmavé vlasy.

Jedním ze zdrojů inspirace pro Tristana a Isoldu byla filozofie Arthura Schopenhauera, zejména jeho Svět jako vůle a reprezentace, s nímž Wagnera v roce 1854 představil jeho básnický přítel Georg Herwegh. Wagner později nazval tuto nejdůležitější událost svého života. Jeho osobní situace z něj jistě udělala snadný převod na to, co chápal jako Schopenhauerovu filozofii, hluboce pesimistický pohled na lidský stav. Po zbytek svého života zůstal přívržencem Schopenhauera 

Jednou ze Schopenhauerových doktrín bylo, že hudba hrála v umění nejvyšší roli jako přímé vyjádření podstaty světa, totiž slepé, impulzivní vůle. Tato doktrína byla v rozporu s Wagnerovým názorem „Opera a drama“, že hudba v opeře musí být podřízena dramatu. Wagnerští vědci tvrdili, že Schopenhauerův vliv způsobil, že Wagner ve svých pozdějších operách, včetně druhé poloviny cyklu Prstenu, kterou ještě nezkomponoval, přidělil hudbě rozhodující roli. Aspekty schopenhauerovské doktríny se dostaly do Wagnerových následných libret.

Druhým zdrojem inspirace byla Wagnerova zamilovanost do básnické spisovatelky Mathilde Wesendonckové (pohřbené na hřbitově v Alteru v Bonnu, Německo), manželky obchodníka s hedvábím Otta Wesendoncka. Wagner se setkal s Wesendonckovými, kteří byli oba velkými obdivovateli jeho hudby, v Curychu v roce 1852. Od května 1853 dále Wesendonck poskytl Wagnerovi několik půjček na financování svých nákladů na domácnost v Curychu a v roce 1857 dal Wagnerovi na jeho statek chalupu, který se stal známým jako Asyl („azyl“ nebo „místo odpočinku“).

Během tohoto období ho Wagnerova rostoucí vášeň pro manželku jeho patrona inspirovala, aby odložil práci na cyklu Prstenu (který nebyl obnoven na příštích dvanáct let) a začal pracovat na Tristanovi. Při plánování opery složil Wagner Wesendonck Lieder, pět písní pro hlas a klavír, kde vytvořil básně Mathilde. Dvě z těchto nastavení Wagner výslovně podtituluje jako „studie pro Tristana a Isoldu“.

Mezi dirigentskými zakázkami, které se Wagner v tomto období zavázal získat, absolvoval v roce 1855 několik koncertů s London Philharmonic Society, včetně jednoho před královnou Viktorií. Královna si užívala svou Tannhäuserovu předehru a po koncertě mluvila s Wagnerem a do deníku si ho napsala, že je „krátký, velmi tichý, nosí brýle a má velmi jemně vyvinuté čelo, zahnutý nos a vyčnívající bradu.“

V exilu: Benátky a Paříž (1858-1862)

Fotografie z horní poloviny muže asi padesáti, při pohledu z jeho pravé přední strany. Má kabát s kravatou a šaty. Má dlouhé příznaky a jeho tmavé vlasy ustupují v chrámech.

Wagnerova neklidná aféra s Mathilde se zhroutila v roce 1858, když od něj Minna zachytila ​​dopis Mathilde. Po výsledné konfrontaci s Minnou nechal Wagner sám Curych, směřující do Benátek, kde si pronajal byt v Palazzo Giustinian, zatímco Minna se vrátila do Německa. Wagnerův postoj k Minně se změnil; redaktor jeho korespondence s ní John Burk uvedl, že pro něj byla „neplatná, měla by být zacházena s laskavostí a ohleduplností, ale až na dálku byla (byla) hrozbou pro jeho duševní klid.“ Wagner pokračoval v korespondenci s Mathilde a v přátelství s jejím manželem Ottem, který udržoval jeho finanční podporu skladatele.

V dopise 1859 Mathilde Wagner napůl satiricky napsal o Tristanovi: „Dítě! Tento Tristan se mění v něco hrozného. Toto poslední dílo !!! - obávám se, že opera bude zakázána ... zachránit mě mohou jen průměrná představení! Dokonale dobří budou lidi nutit k šílenství. “

V listopadu 1859 se Wagner znovu přestěhoval do Paříže, aby dohlížel na výrobu nové revize Tannhäuser, která se uskutečnila díky úsilí princezny Pauline von Metternich, jejíž manžel byl rakouským velvyslancem v Paříži. Výkony pařížského Tannhäusera v roce 1861 byly pozoruhodným fiaskem. To bylo částečně důsledkem konzervativního vkusu Jockey Clubu, který organizoval demonstrace v divadle na protest proti představení baletního prvku v 1. dějství (namísto tradičního umístění ve druhém dějství); ale příležitosti využili i ti, kteří chtěli tuto příležitost využít jako zahalený politický protest proti pro-rakouské politice Napoleona III.

Práce byla stažena po třetím představení a Wagner opustil Paříž brzy poté. Během této pařížské návštěvy hledal smíření s Minnou, a přestože se tam k němu připojila, setkání nebylo úspěšné a když Wagner odešel, znovu se rozešli.

Návrat a oživení (1862-1871)

Politický zákaz, který byl uvalen na Wagnera v Německu poté, co uprchl z Drážďan, byl plně zrušen v roce 1862. Skladatel se usadil v Biebrichu v Prusku. Zde ho Minna navštívila naposledy: rozešli se neodvolatelně, ačkoli Wagner jí nadále poskytoval finanční podporu, zatímco žila v Drážďanech až do své smrti v roce 1866. 

Mladý muž v tmavé vojenské bundě, jodhpurs, dlouhých botách a objemném hermelínovém rouchu. Na boku má meč, šerpu, řetízek a velkou hvězdu. Hlavně jeho róba skrývá trůn a za ním je opona s hřebenem s Ludwigovým jménem a titulem v latině. Na jedné straně sedí na stole polštář s korunou. 

V Biebrichu Wagner konečně začal pracovat na Die Meistersinger von Nürnberg, své jediné zralé komedii. Wagner napsal první návrh libreta v roce 1845 a rozhodl se jej vyvinout během své návštěvy v Benátkách u Wesendoncků v roce 1860, kde se nechal inspirovat Tizianovým obrazem Nanebevzetí Panny Marie. Po celé toto období (1861-1864) Wagner usiloval o výrobu Tristan und Isolde ve Vídni. Navzdory četným zkouškám zůstala opera neprovedená a získala si reputaci „nemožné“ zpívat, což přispělo k Wagnerovým finančním problémům.

Wagnerovo bohatství dramaticky vzrostlo v roce 1864, kdy se ve věku 18 let nastoupil na trůn v Bavorsku král Ludvík II. Mladý král, který byl horlivým obdivovatelem Wagnerových oper, nechal skladatele přivést do Mnichova. Král, který byl homosexuál, vyjádřil ve své korespondenci vášnivou osobní úctu skladateli a Wagner ve svých odpovědích neměl žádné zábrany ohledně padělání podobné atmosféry. Ludwig urovnal Wagnerovy značné dluhy a navrhl inscenovat Tristana, Die Meistersingera, Prsten a další opery, které Wagner plánoval. Wagner také začal na žádost krále diktovat svou autobiografii Mein Leben.

Wagner poznamenal, že jeho záchrana Ludwigem se shodovala se zprávou o smrti jeho dřívějšího mentora (ale později domnělého nepřítele) Giacoma Meyerbeera, a litoval, že „tento operní mistr, který mi tolik ublížil, by se tohoto dne neměl dočkat . “

Po vážných obtížích při zkoušce měla Tristan und Isolde premiéru v Národním divadle v Mnichově dne 10. června 1865, první Wagnerova operní premiéra po téměř 15 letech. (Premiéra byla naplánována na 15. května, ale odložili ji soudní vykonavatelé jednající pro Wagnerovy věřitele, a také proto, že Isolda, Malvina Schnorr von Carolsfeldová, byla chraplavá a potřebovala čas na uzdravení.) Dirigentem této premiéry byl Hans von Bülow, jehož manželka Cosima porodila v dubnu téhož roku dceru jménem Isolde, dítě nikoli Bülowa, ale Wagnera.

Cosima byla o 24 let mladší než Wagner a byla sama nelegitimní, dcera hraběnky Marie d'Agoult, která opustila svého manžela pro Franze Liszta. Liszt zpočátku nesouhlasil se zapojením své dcery do Wagnera, přesto byli oba muži přátelé. Indiskrétní záležitost skandalizovala Mnichov a Wagner také upadl do nemilosti mnoha předních členů soudu, kteří byli podezřelí z jeho vlivu na krále. V prosinci 1865 byl Ludwig nakonec nucen požádat skladatele, aby opustil Mnichov. Zřejmě si také pohrával s myšlenkou abdikovat, aby následoval svého hrdinu do exilu, ale Wagner ho rychle odradil.

Je zobrazen pár: Na levé straně je vysoká žena, která má asi 30 let. Nosí objemné šaty a sedí bokem ve svislé židli, čelí a dívá se do očí muže, který je napravo. Je asi 60, docela krátký, plešatý. Je oblečený v obleku s kabátem a má kravatu. Tváří v tvář a dívá se dolů na ženu. Jeho ruka spočívá na zadní straně židle.

Ludwig nainstaloval Wagnera do Villa Tribschen vedle švýcarského jezera Luzern. Die Meistersinger byla dokončena v Tribschenu v roce 1867 a měla premiéru v Mnichově dne 21. června následujícího roku. Na Ludwigovo naléhání byly v Mnichově v letech 1869 a 1870 provedeny „speciální náhledy“ prvních dvou děl Prstenu, Das Rheingold a Die Walküre, ale Wagner si svůj sen, poprvé vyjádřený v „Sdělení mým přátelům“, ponechal představte první kompletní cyklus na zvláštním festivalu s novým, specializovaným operním domem 

Minna zemřela na infarkt 25. ledna 1866 v Drážďanech. Wagner se pohřbu nezúčastnil. Po smrti Minny Cosima několikrát napsala Hansovi von Bülow a požádala ho, aby jí poskytl rozvod, ale Bülow to odmítl připustit. Souhlasil až poté, co měla s Wagnerem další dvě děti; další dcera jménem Eva po hrdince Meistersingera a syn Siegfried pojmenovaný pro hrdinu Prstenu. Rozvod byl nakonec odsouzen po zpožděních v soudním řízení berlínským soudem dne 18. července 1870. Svatba Richarda a Cosimy se konala dne 25. srpna 1870. Na Štědrý den téhož roku uspořádal Wagner překvapivé představení (jeho premiéra) Siegfried Idyll k narozeninám Cosimy. Manželství s Cosimou trvalo do konce Wagnerova života.

Wagner, který se usadil ve své nově nalezené domácnosti, obrátil své energie k dokončení prstenového cyklu. Neopustil polemiku: znovu vydal svou brožuru „Judaismus v hudbě“ z roku 1850, původně vydanou pod pseudonymem, pod svým vlastním jménem v roce 1869. Rozšířil úvod a napsal zdlouhavou další závěrečnou část. Publikace vedla k několika veřejným protestům na počátku představení Die Meistersinger ve Vídni a Mannheimu.

Bayreuth (1871-1876)

V roce 1871 se Wagner rozhodl přestěhovat do Bayreuthu, který měl být místem jeho nové opery. Městská rada věnovala velký pozemek - „Zelený vrch“ - jako místo pro divadlo. V následujícím roce se Wagnerové přestěhovali do města a byl položen základní kámen Bayreuth Festspielhaus („Festivalové divadlo“). Wagner původně ohlásil první Bayreuthský festival, na kterém bude poprvé představen kompletní cyklus Ring, pro rok 1873, ale protože Ludwig odmítl financovat projekt, zahájení stavby bylo odloženo a navrhované datum festivalu bylo odloženo . Aby se získaly finanční prostředky na stavbu, byly v několika městech vytvořeny „Wagnerovy společnosti“ a Wagner začal cestovat německými koncerty. Na jaře roku 1873 byla získána pouze třetina požadovaných finančních prostředků; další prosby k Ludwigovi byly zpočátku ignorovány, ale počátkem roku 1874, kdy byl projekt na pokraji zhroucení, král ustoupil a poskytl půjčku.

Celý program stavby zahrnoval rodinný dům „Wahnfried“, do kterého se Wagner s Cosimou a dětmi 18. dubna 1874 přestěhovali ze svého dočasného ubytování. Divadlo bylo dokončeno v roce 1875 a festival byl naplánován na následující rok. V komentáři k boji za dokončení stavby Wagner poznamenal Cosimě: „Každý kámen je rudý mojí a tvou krví.“

Richard Wagner (1813-1883), opera, Bayreuth.

Za částečným zoraným polem a řadou stromů stojí budova. Má pět sekcí. Nejvzdálenější část obsahuje nejvyšší část se střechou ve tvaru písmene V. Přilehlý je to sál hlediště postavený ze vzorované cihly. Nejbližší je královský vchod z kamene a cihel s klenutými okny a portikem. K hledišti přiléhají dvě křídla.

Pro návrh Festspielhausu si Wagner přivlastnil některé z nápadů svého bývalého kolegy Gottfrieda Sempera, které si dříve vyžádal pro navrhovanou novou operu v Mnichově. Wagner byl zodpovědný za několik divadelních inovací v Bayreuthu; mezi ně patří zatemnění hlediště během představení a umístění orchestru do jámy mimo dohled publika.

Festspielhaus konečně otevřel 13. srpna 1876 Das Rheingold, který nakonec zaujal místo prvního večera celého Ringova cyklu; na festivalu v Bayreuthu v roce 1876 se proto uskutečnila premiéra celého cyklu, provedeného jako sekvence, jak to skladatel zamýšlel. Festival 1876 sestával ze tří celých Ringových cyklů (pod taktovkou Hanse Richtera). Na konci se kritické reakce pohybovaly mezi reakcemi norského skladatele Edvarda Griega, který považoval dílo za „božsky komponované“, a francouzskými novinami Le Figaro, které hudbu nazvaly „snem blázna“.

Mezi rozčarovanými byli Wagnerův přítel a žák Friedrich Nietzsche, který poté, co před festivalem publikoval svou eulogickou esej „Richard Wagner v Bayreuthu“, byl v rámci svých Untimely Meditations hořce zklamaný tím, co viděl jako Wagnerovo podněcování ke stále exkluzivnějšímu německému nacionalismu; v tuto chvíli začalo jeho porušení s Wagnerem. Festival pevně etabloval Wagnera jako umělce evropského a skutečně světového významu: účastníky byli Kaiser Wilhelm I., brazilský císař Pedro II., Anton Bruckner, Camille Saint-Saëns a Petr Iljič Čajkovskij. 

Wagner nebyl ani zdaleka spokojen s festivalem; Cosima zaznamenal, že o několik měsíců později byl jeho postoj k inscenacím „Nikdy znovu, nikdy znovu!“ Festival navíc skončil s deficitem kolem 150,000 5000 marek. Výdaje Bayreutha a Wahnfrieda znamenaly, že Wagner stále hledal další zdroje příjmů prováděním nebo přijímáním provizí, jako je Centennial March for America, za který dostal $ XNUMX XNUMX.

Villa WahnfriedBayreuth.

Poslední roky (1876-1883)

Po prvním Bayreuthském festivalu začal Wagner pracovat na své finální opeře Parsifal. Skladba trvala čtyři roky, z nichž většinu Wagner strávil v Itálii ze zdravotních důvodů. Od roku 1876 do roku 1878 se Wagner také vydal na poslední ze svých dokumentovaných citových styků, tentokrát s Judith Gautierovou, kterou potkal na festivalu v roce 1876. Wagner byl také velmi znepokojen problémy s financováním Parsifal a vyhlídkou, že práce bude prováděna jinými divadly než Bayreuth. Opět mu pomáhala liberalita krále Ludwiga, ale přesto byl v roce 1877 nucen svou osobní finanční situací prodat práva na několik svých nepublikovaných děl (včetně Siegfrieda Idyla) Vydavatelé hudby Schott.

Wagner ve svých pozdějších letech napsal řadu článků, často věnovaných politickým tématům, často reakčně laděných, odmítajících některé ze svých dřívějších, liberálnějších názorů. Patří mezi ně „Náboženství a umění“ (1880) a „Hrdinství a křesťanství“ (1881), které byly vytištěny v časopise Bayreuther Blätter, publikovaném jeho podporovatelem Hansem von Wolzogenem. Wagnerův náhlý zájem o křesťanství v tomto období, které naplňuje Parsifala, byl současný s jeho rostoucím přizpůsobením se německému nacionalismu a vyžadoval z jeho strany i ze strany jeho spolupracovníků „přepsání některých nedávných wagnerovských dějin“, aby reprezentoval například Prsten jako dílo odrážející křesťanské ideály. Mnoho z těchto pozdějších článků, včetně „Co je to němčina?“ (1878, ale na základě návrhu napsaného v 1860. letech XNUMX. století) opakoval Wagnerovy antisemitské starosti.

Wagner dokončil Parsifal v lednu 1882 a pro novou operu se konal druhý Bayreuthský festival, který měl premiéru 26. května. Wagner byl do té doby extrémně nemocný a utrpěl řadu stále závažnějších záchvatů anginy pectoris. Během šestnáctého a posledního představení Parsifala 29. srpna vstoupil do jámy neviditelný během 3. dějství, převzal štafetu od dirigenta Hermann Levi (1839-1900), a vedl představení k jeho závěru.

Po festivalu odcestovala rodina Wagnerů na zimu do Benátek. Wagner zemřel na infarkt ve věku 69 let dne 13. února 1883 v Ca 'Vendramin Calergi, paláci ze 16. století na Canal Grande. Legenda, že útok byl vyvolán hádkou s Cosimou kvůli údajně milostnému zájmu Wagnera o zpěvačku Carrie Pringle, která byla květinovou dívkou v Parsifalu v Bayreuthu, je bez věrohodných důkazů. Poté, co pohřební gondola nesla Wagnerovy ostatky nad Canal Grande, bylo jeho tělo odvezeno do Německa, kde bylo pohřbeno v zahradě vily Wahnfried v Bayreuthu.

Richard Wagner (1813-1883), Benátky. Ca 'Vendramin Calergi v roce 1870, fotografie Carla Naya s nápisem Marie-Caroline de Bourbon-Sicile, vévodkyně de Berry (1798-1870), její bývalé majitelky.

Vliv na hudbu

Wagnerův pozdější hudební styl představil nové myšlenky v harmonii, melodickém procesu (leitmotiv) a operní struktuře. Zejména od Tristana a Isoldy dále prozkoumal hranice tradičního tonálního systému, který dal klíčům a akordům jejich identitu a ukázal cestu k atonalitě ve 20. století. Někteří hudební historici datují počátek moderní klasické hudby do prvních tónů Tristana, které zahrnují takzvaný Tristanův akord.

Wagner inspiroval velkou oddanost. Mnoho skladatelů bylo po dlouhou dobu nakloněno spojit se s Wagnerovou hudbou nebo proti ní. Anton Bruckner a Hugo Wolf mu byli velmi zavázáni, stejně jako César Franck, Henri Duparc, Ernest Chausson, Jules Massenet, Richard Strauss, Alexander von Zemlinsky, Hans Pfitzner a mnoho dalších. 

Gustav Mahler

Gustav Mahler se věnoval Wagnerovi a jeho hudbě; ve věku 15 let ho vyhledal při návštěvě Vídně v roce 1875, stal se renomovaným dirigentem Wagnera a jeho skladby vidí Richard Taruskin jako rozšíření Wagnerovy „maximalizace“ „časové a zvukové“ v hudbě do světa symfonie .

Od 28-07-1882 do 15-08-1882 se v Bayreuthu odehrálo 15 představení Parsifala. Návštěvníky tohoto festivalu byli Franz Liszt (1811-1886), Anton Bruckner (1824-1896)Elisabeth Nietsche, Lou von Salome, Malvida von Meysenbug, Eduard Hanslick (1825-1904) a mladý Gustav Mahler. Ludwig II není na tomto festivalu.

Harmonické revoluce Clauda Debussyho a Arnolda Schoenberga (oba jejichž díla obsahují příklady tonálního a atonálního modernismu) byly často vysledovány až k Tristanovi a Parsifalovi. Italská forma operního realismu známá jako verismo vděčila Wagnerovskému pojetí hudební formy.

Wagner významně přispěl k principům a praxi dirigování. Jeho esej „O dirigování“ (1869) pokročila v dirigentské technice Hectora Berlioze a tvrdil, že dirigování je spíše prostředkem, kterým lze znovu interpretovat hudební dílo, než jen mechanismem k dosažení orchestrálního souzvuku. Tento přístup ilustroval svým vlastním dirigováním, které bylo podstatně pružnější než disciplinovaný přístup Mendelssohna; podle jeho názoru to také odůvodňovalo praktiky, na které by se dnes mračilo, jako je přepis skóre. Wilhelm Furtwängler cítil, že Wagner a Bülow svým interpretačním přístupem inspirovali celou novou generaci dirigentů (včetně samotného Furtwänglera).

Oponenti a příznivci

Ne všechny reakce na Wagnera byly pozitivní. Nějaký čas se německý hudební život rozdělil na dvě frakce, příznivce Wagnera a příznivce Johannesa Brahmse; druhý s podporou mocného kritika Eduarda Hanslicka (jehož je Beckmesser ve filmu Meistersinger částečně karikaturou) prosazoval tradiční formy a vedl konzervativní frontu proti wagnerovským inovacím. Podporovaly je konzervativní tendence některých německých hudebních škol, včetně konzervatoří v Lipsku pod vedením Ignaze Moschelese a v Kolíně nad Rýnem pod vedením Ferdinanda Hillera.

Dalším Wagnerovým kritikem byl francouzský skladatel Charles-Valentin Alkan, který psal Hillerovi poté, co se zúčastnil Wagnerova pařížského koncertu dne 25. ledna 1860, na kterém Wagner provedl předehry Der Fliegende Holländer a Tannhäuser, předehry Lohengrin a Tristan und Isolda a dalších šest výňatky od Tannhäusera a Lohengrina: „Představoval jsem si, že potkám hudbu inovativního druhu, ale byl jsem ohromen, když jsem našel bledou napodobeninu Berlioze… Nelíbí se mi veškerá Berliozova hudba, i když oceňuji jeho úžasné chápání určitých instrumentálních efektů ... ale tady byl napodoben a karikován ... Wagner není hudebník, je nemoc. “

Ani ten, kdo se stejně jako Debussy postavil proti Wagnerovi („tomuto starému otráviteli“), nemohl popřít jeho vliv. Debussy byl ve skutečnosti jedním z mnoha skladatelů, včetně Čajkovského, který cítil potřebu rozejít se s Wagnerem právě proto, že jeho vliv byl tak nezaměnitelný a ohromující. „Golliwogg's Cakewalk“ z klavírní sady Debussyho dětského koutku obsahuje záměrně citát z úst do tváře Tristana. Mezi další, kteří se ukázali jako odolní vůči Wagnerovým operám, patřil Gioachino Rossini, který řekl: „Wagner má úžasné okamžiky a strašlivou čtvrt hodinu.“ Ve 20. století Wagnerovu hudbu parodovali mimo jiné Paul Hindemith a Hanns Eisler.

Bayreuthský festival

Od Wagnerovy smrti se festival Bayreuth, který se stal každoroční událostí, postupně řídil jeho vdovou, jeho synem Siegfriedem, jeho vdovou Winifred Wagnerovou, jejich dvěma syny Wielandem a Wolfgangem Wagnerem a v současné době dvěma velkými skladateli. - vnučky, Eva Wagner-Pasquier a Katharina Wagner. Od roku 1973 na festival dohlíží Nadace Richarda Wagnera (Nadace Richarda Wagnera), mezi jejíž členy patří řada Wagnerových potomků.

Rasismus a antisemitismus

Wagnerovy spisy o Židech odpovídaly některým existujícím myšlenkovým trendům v Německu v průběhu 19. století; navzdory svým velmi veřejným názorům na tato témata měl Wagner po celý svůj život židovské přátele, kolegy a příznivce. Často se objevovaly náznaky, že ve Wagnerových operách jsou zastoupeny antisemitské stereotypy. Postavy Mime v prstenu, Sixtus Beckmesser v Die Meistersinger a Klingsor v Parsifal jsou někdy prohlášeny za židovské reprezentace, i když jako takové nejsou v libretách těchto oper identifikovány. Téma Wagner a Židé je dále komplikováno obviněním, které si Wagner mohl připsat, že sám byl židovského původu prostřednictvím svého údajného otce Geyera.

Někteří životopisci tvrdili, že Wagner v posledních letech věřil v rasovou filozofii Arthura de Gobineaua, zejména v Gobineauovu víru, že západní společnost je odsouzena k zániku kvůli míšení ras mezi „vyššími“ a „nižšími“ rasami. [245] Podle Roberta Gutmana se toto téma odráží v opeře Parsifal. Jiní životopisci (například Lucy Beckettová) se domnívají, že to není pravda, protože původní koncepty příběhu pocházejí z roku 1857 a Wagner dokončil libreto pro Parsifala do roku 1877; ale do roku 1880 neprojevoval o Gobineaua žádný významný zájem.

Nacistické přivlastnění

Adolf Hitler byl obdivovatelem Wagnerovy hudby a ve svých operách viděl ztělesnění své vlastní vize německého národa; v projevu z roku 1922 tvrdil, že Wagnerova díla oslavovala „hrdinskou germánskou povahu ... velikost spočívá v hrdinství.“ Hitler navštěvoval Bayreuth často od roku 1923 a navštěvoval představení v divadle. Pokračuje debata o tom, do jaké míry mohly Wagnerovy názory ovlivnit nacistické myšlení. Houston Stewart Chamberlain (1855-1927), který se oženil s Wagnerovou dcerou Evou v roce 1908, ale nikdy se s Wagnerem nesetkal, byl autorem rasistické knihy Základy devatenáctého století schválené nacistickým hnutím.

S Hitlerem se setkal několikrát v letech 1923 až 1927 v Bayreuthu, ale nelze ho věrohodně považovat za kanál Wagnerových vlastních názorů. Nacisté používali ty části Wagnerova myšlení, které byly užitečné pro propagandu, a ostatní ignorovali nebo potlačovali. Zatímco Bayreuth představoval užitečnou frontu pro nacistickou kulturu a Wagnerova hudba byla používána na mnoha nacistických událostech, nacistická hierarchie jako celek nesdílela Hitlerovo nadšení pro Wagnerovy opery a nesnášela účast na těchto zdlouhavých eposech na Hitlerovo naléhání.

Pokud jste našli nějaké chyby, upozorněte nás prosím výběrem tohoto textu a stisknutím Ctrl + Enter.

Zpráva o pravopisné chybě

Následující text bude zaslán našim editorům: