Opis
Dohromady jsou druhá a třetí věta Mahlerovými nejfascinujícími symfonickými reprezentacemi přírody. Přibližují se k popisné až filmové tónové malbě. Ve třetí větě je Mahler obzvláště kreativní a jeho použití hudebních součtů k replikaci zvířecích zvuků, jako je kukačka, volá píseň Slavíka, a mozek oslího, ptačího ptáka se již stal nedílnou součástí Mahlerových dřívějších symfonií v písni. Přesto zde svůj předmět pouze neromantizuje, ani nevykresluje zvířata jako něžná stvoření zabývající se idylickým šílenstvím, v jejich povaze je drsná brutální stránka, která je zastoupena v pasážích Walkera i drsných těch, kteří jsou stále nevinní se zlým úmyslem. Constantine Floros zde vidí parodii a sarkasmus, jako by řekl: "Celá příroda děláme obličeje a vyplazujeme jazyk."„A podtlak nervového rozrušení u zvířat do hry naplňuje hudbu znepokojivou animací, která odráží energické míchání druhého úseku B. sekce. Když lesní tvorové unavili své dovádění a drsné bydlení, usadili se na odpolední zdřímnutí na kmeny loveckého rohu, slyšeného z dálky, dostatečně daleko, aby nevypadali hrozivě. Použití zastaralého klaksonu pro tyto pasáže je neobvyklým dotekem, který evokuje nejen vzdálenou výzvu k lovu, ale implikuje nostalgickou touhu po minulosti idealizované jako přirozenější a zemitější než současnost. Umístění odtržené fáze k dosažení pocitu vzdálenosti je dalším příkladem Mahlerova využití akustického prostoru k dosažení jeho dramatických záměrů, tuto techniku už používáte ve finále druhé symfonie, která volá v divočině, a jsou Grosser Appellee a svatební festival ze třetí části tohoto klubu v čele. Neobvyklý je také charakter samotné roztržené pasáže, která sice začíná typickými tripletovými tetováními, ale nehraje se se stentoriánskou asertivitou očekávanou od loveckých hovorů, spíše zní jemně a něžně jako pastorační ukolébavka .
Tři epizody se zaměřují na post-horn. Je to uklidňující melodie, která nás přivede do nostalgického snového světa, jako je klid otevřené louky zalité slunečním světlem. Post-roztrhané se připojí k lesním rohům v podmanivém triu, výbuch trumpetových tetování, přeruší, otřásá nás z našich snů a puchýře hudbu, která následuje s hravou animací. Po skončení třetí epizody byla zvířata rozrušená, jako by instinktivně vycítila přístup antagonisty. Pro vynoření z víry harfy, arpeggia, která vede do orchestrálního výbuchu, přichází člověk, lovec, hudba zde vytváří obraz lidské bytosti, která vstoupí do středu lesa a rozhlíží se při hledání kořisti , jedna strana tohoto obrovského stvoření a malá zvířata se nejprve rozptýlila nejistě a poté se zvyšující se rychlostí, jako by běžela o život. Když je pohyb v plném cvalu, a zatímco pohyb, který následuje, představuje člověka, další fázi vývoje života, je zde zobrazen jako příroda, která je plná vzpomínek na síly popírající život prvního pohybu, ačkoli lidstvo je jistě pokrokem nad zvířaty, je všudypřítomná brutalita je návratem k charakteristikám proti životu, tato rušivá anomálie se jemně odráží v dualismu whoa a chtíč zapojený do Nietzsche má text použitý ve čtvrté větě.
Někteří komentátoři naznačují, že mrazivé orchestrální výbuchy na konci Hnutí nepředstavují člověka, ale velkého boha Pana, který se objevil v první větě, zde přichází na průzkum jeho domény. Mahler se zmínil o obou interpretacích ve svých různých komentářích k hnutí. Není divu, že jak druhá, tak třetí věta mají silné spojení se světem písní Wunderhorn, které zaujímají naturalistický přístup k divoké zvěři a často parodují značku zvířete. Zatímco ve druhé větě je tento vztah většinou implicitní ve třetí, je explicitní, protože jeho hlavní téma je prakticky pozvednuto od tématu písně Ablösung im Sommer, úleva v létě, jedna z písní Wunderhorn, tato alegorická píseň vypráví o smrti kukačky a jejím nahrazení slavíkem jako zdrojem letní večerní zábavy. Trochu neuctitelně ironický pocit zármutku nad zánikem kukačky, který charakterizuje vokální linku písní, nemá v pohybu zvířete místo. Mahler proto v tomto hnutí necituje tuto část písně, ale zjednodušuje ji, a tím ji lépe přizpůsobuje povaze a formě symfonického hnutí.
Tematický materiál sekce A se skládá v zásadě ze čtyř režimů první a páté směrem nahoru, čímž kopíruje volání kukačky, které pak klesá o čtvrté místo.
Druhým je veselá fráze skládající se z dvojverší notových dvojverší, oddělených náznakem ďáblova tanečního motivu v palubní figuře Tillicha s dlouhým tónem.
Zatřetí, rytmická figura, která obsahuje skok oktávy, následovaný padlým čtvrtým, napodobující pískající píseň slavíka, která je odvozena od letní melodie, a čtvrtá, uklidňující sekvence dvojverší osmé noty, které naznačují motiv dětské nevinnosti.
Tyto motivy jsou základním materiálem, z něhož Mahler formuje většinu melodií principu pohybů, dlouhá sekvence figurky 16. noty připomíná sukně nebo pohyb Druhé symfonie, ale atmosféra zde byla mnohem zlověstnější a kousavěji parodická.
Obě tyto sukně také odkazovaly na další pohyby v rámci příslušných symfonií. Sukně druhého se dívají dopředu do svého finále, sukně třetího, si na okamžik připomínají temné hrůzy prvního pohybu.
Počínaje úvodem do dvou taktů, lehkým skákacím rytmem hraným v pizzicato strunách. Třetí věta začíná hudbou z blues a písní. Různé motivické fráze zmiňované dříve, stejně jako další, které sloužily na pozadí vokální linie písně, jsou nyní vyzdvihovány do popředí jako hlavní tematický materiál sekce. jsou vyvíjeny v nekonečných variacích s využitím příslušných komponent ve fascinujícím sortimentu harmonických a rytmických rekonfigurací.
Tady je úvodní ztráta v létě pro srovnání.
Nálada je obecně uvolněná a bezstarostná, ale odstíny menších tónů vytvářejí mírný pocit obav. Druhé téma, ve skutečnosti varianta čtvrtého motivu, o kterém jsme se zmínili dříve, je měkkým hlasem hoboje, když se klíč posouvá k C dur. Ihned po uvedení druhého tématu nabízí klarinet variaci na téma hoboj. Dekorativní strunné figurky napodobují píseň Slavíka.
Malá tonalita se brzy vrátí, když hoboj opět zazpívá svou zpěvavou melodii, nyní ještě žalostnější než před 16. notovou strunovou figurou, která se jako první objevila v tématu hoboje, se přenese do dechových nástrojů, protože hudba se stává demonstrativnější při kráčejícím basovém rytmu. Osli jdou jako blábolení, hrubě vnikají. Skládá se z dvouuzlové figury, která skočí dolů o superoktávu, kterou zde hrají housle, rychle ustupuje pompézním trojčatům roztroušeným po orchestru, které vedou do dalšího segmentu.
Dva čtyři metry, které dominovaly pohybu do tohoto bodu, jsou nahrazeny šesti osmi, ale bez změny tempa se C dur vrací pro závěrečnou epizodu sekce A. V silně akcentovaných tónech struny bouřlivě vyslovují poněkud drsnou variantu jarní figurky 16. noty, která doprovází téma hoboje, nyní představená klesající postavou na 3/8 notách, která jde proti srsti.
Mahler rád paroduje svá drsná a drsná lesní zvířata a hudba je v jeho době kritizována jako vulgární a surová, po krátkém vniknutí trubky, naznačující, že lovec nemusí být daleko. Unikající tripletový rytmus a flétnové trylky odlehčují náladu ve snadnější variantě této epizody, matické varianty, každá následující variace tohoto melodického materiálu je postavena na předchozí. V brilantně koncipovaném a kreativně strukturovaném vývoji fagotové pasáže zvednuté z laloku despoil pochopte tuto píseň, protože varianta mozkového motivu oslů vede do sekce B.
Flétny opakují téma písně, aby zahájily sekci B přes jemnou figuru 16. not a housle, poté flétny a hoboje hrají C menší variaci motivu písně, která podle všeho předjímá možné narušení.
Málokdo si všiml, že model rekonfiguruje čtvrtý motiv, dříve zmíněný, na známou motifikovanou postavu z Wagnerova prstenového cyklu, která představuje mýtický dennison lesa, draka, jeho přítomnost je zde naznačena, jemně a trombony a tuba pod pokračováním klarinetů tématu písně.
Najednou, jako by reagovaly na pocit hrozícího nebezpečí, se zvířata vyděsila. Vidí draka číhajícího v dálce, volají o pomoc, používají jako varovný signál padající variantu druhého motivu a jeho milost zaznamenala doprovodné postavy, proti nimž zní zlověstně chromatika zasahující do tématu písně. Slavík se třese ve velkém rozrušení s vysokými intervenálními skoky na svém skutečném motivu. Nakonec se terorem zasažená zvířata odplazila na děsivý chromatický sestup ve staccato mosazných fagotech a nízkých strunách.
Mahler opět teleskopuje na začátek nové epizody, končící rychlý sestup s optimismem do dalšího segmentu na housle. Klarinetová repríza tématu písně v uvolněnější C dur brzy uklidní vyděšená zvířata. Nová lyrická melodie ve flétně, píseň nad tématem písně a klarinet se brzy promění v melancholický plak, když pikola následuje s malou klíčovou variantou.
La Grange naznačuje, že to mohlo pro Mahlera symbolizovat naivitu a bezmocnost zvířat. Neexistuje žádná melodie, která by se vrátila u různých kluků v pohybu anděla, který začíná na flétně a je okamžitě obměňován Piccolo, trumpetou a klarinety v pořadí.
V této nové podobě lze melodii rozeznat jako citát z písně Wunderhorn Das irdische Leben.
Je to, jako by Mahler přednesl krátkou poznámku, že zármutky pozemského života nejsou jen navštěvovány lidstvem. Zvířata se pokoušela překonat svou melancholii, zatímco píseň pokračuje lehce a něžně v redukovaném orchestru, pak mu bouřlivý osel vyrazil z paty a pokusil se scéně přidat nějakou veselost navzdory pokračující sestupné chromatice v písni slavíka v dechových nástrojích a malá klíčová variace hlavního tématu v strunách nad chůzí basovou postavou, kterou jste slyšeli dříve. Flighty triplets interject the nese veselí, jak nálada stále zesvětluje, hledá bezstarostného ducha, který převládal dříve v sekci A. Vzduchem proniká trumpetové tetování, které varuje před přítomností antagonisty zvířete, lovce.
Toto náhlé varování umlčí to, co se mohlo vrátit do šťastné hravé atmosféry úvodní sekce, a hudba se utlumí a Moody na F menší verzi písně CD, kterou hrají flétny přes úchvatnou figuru 16. noty, kterou jste slyšeli dříve, nyní hrál pokorněji sólovými houslemi. Ale trumpetová tetování pokračují v pozadí a všudypřítomné varování, které se stává stále více prominentním, jak se téma písně rozpadá na fragmenty, brzy se z pozadí vynoří postroh, opět se změní nálada, která nyní působí dojmem klidné letní odpoledne.
Mahler původně nazval tuto sekci jsou zveřejněny na, nyní je po ruce trio nebo sekce C. Jedna z nejneobvyklejších epizod v celé Mahlerově hudbě, přes vytrvalé triády F dur v houslích.
V metrickém pulzu šesti osmi se sloupek roztržený a jemně z dálky překrývá s trubkou, která udržuje See a vytváří zvukový svět světelných let daleko od lesní scény. Mahler příležitostně používá trvalé tóny k naplnění hudebního prostředí snovou kvalitou nebo nadpozemským mírem, z aglomerace vojenských signálů a tetování hraných něžně. Mahler předvádí hudbu naprosté lyrické krásy, která by okouzlila to nejkrutější zvíře. Hrdina, zastoupený touto armádou, vzkvétá, odhaluje svou jemnější stránku, stejně jako zvířata ukázala svou drsnost.
V tomto idylickém okamžiku by se dalo očekávat, že melodii nese hoboj nebo anglický roh. Mahlerovo použití klaksonu je ale skvělý dotek. Jako člen rodiny Brass je vhodnější pro lovecký hovor než pro dechový nástroj, ale je také schopen vyprodukovat teplejší a kulatější tón než trubku a zní zdrobněleji než lesní roh. Toto zkrocení hudby lovu dodává prvek ironie. Motiv hrdiny představující člověka, lovce, je zde zobrazen ne jako výhružný, ale přátelský a znějící spíše jako ukolébavka, která má žalovat zvířata ze strachu, než výzva k lovu, která by je vyděsila. Je to další příklad Mahlerova brilantního využití melodické motivické transformace. Dalo by se považovat tuto hudební metamorfózu za reakci na zvířata, která by arogantní výsměch mrtvého lovce v pohřebním průvodu van šintoismu přerušila, což byla inspirace za třetím pohybem první Symfonie. Pro podstatný úsek. Volný plovoucí sloupek jednoho sóla pokračuje, dokud neskončí tečkovanými rytmy, které zní jako alpské yodely.
Flétny nenápadně vstupují do varianty posttrhaného tématu, které má kouzlo a dětskou nevinnost dětského rýmu. Varianta brzy zkysla, když se její tonalita dotkla vedlejšího režimu, jako by zvířata ještě nebyla přesvědčena, že jsou mimo nebezpečí.
Ale návratem hlavního klíče se obnoví bezproblémová sebevědomí zvířete a oni pokračují v bezstarostném hazardu. Mahlerova melodie brzy povede ke krátké repríze post-intermezze, ve kterém je její cantilena přetvořena ve známou španělskou hotu, citovanou Glinkou v jeho hota RNA a podle seznamu v jeho takzvané rumunské rapsodii, hraje Mahler v stejné pomalé a snadné tempo jako hlavní téma post rohů, a ne v rychlejším tempu, ve kterém se obvykle hraje španělský tanec. Příklad tematické transformace pramení mimo symfonii.
Tady je, že Horta má třpyt použitý v jeho capris hota Oregon je jen v několika málo opatřeních, roztržený sloupek je spojen párem rohů a hraje jejich vlastní verzi melodie po dvojčatech. Tito tři se připojili k nádherné trojici, která je tak podmanivá a bere dech.
Tato zkrácená verze poválečné hudby se opět uzavírá měkkými alpskými jodelkami a končí na vysoké zvonění, které se krátce pozastaví před začátkem další epizody, zvířata opatrně začnou dovádět, protože zábavná hudba prochází dalším vývojem, nejprve u menších režim, ale po několika taktech zpět v hlavní, stejně jako se zdá, že zvířata pokračují ve svém hravém škádlení, se příspěvek jeden vrátí a zvedne se tam, kde přestal, na stejnou notu, na které skončilo jeho předchozí sólo, zvíře zastavilo, aby poslouchalo, přemoženo jemnými tóny dvojčat. Stejně jako dříve se pár rohů spojil s post-rohem, který hrál v podstatě stejnou hudbu jako v dřívějším triu, ale nyní s aktivnějším protivníkem a poválečným.
Chrám brzy ochabne a hudba zjemní, jako by ospalým zvířatům nabídla dobrou noc. Post-roh tiše hraje postavu jodelu, zatímco dva lesní rohy něžně znějí jejich lovecká volání, najednou umožnily rychlé trumpetové fanfáry rozbít ospalé ticho a zvířata se náhle probudila. Přestože se zde sekce A vrací ve svém původním klíči, není to u sukní nebo materiálu motivu písně, co u flétn hrajících synkopovaný rytmus, jak se zdá, vykresluje zvířata spěšně prchající ze scény. Instinktivně cítí přístup lovce, pocit tajemství, ale zatemňuje atmosféru na měkkých houslových tremelech, že zvuková oblast je neobvyklá hraním na můstku, Piccolo jemně hraje truchlivou edici Labanovy melodie před vedlejším motivem sukní nebo se vrací a dechové nástroje a rohy, zvířata se nějak rychle vzpamatují ze strachu z bezprostřední přítomnosti lovců a vesele si dělají legraci ze zdánlivě nezajímané bezpečnosti kvůli různým motivům tématu absolutismu. I dračí motiv se zde zdá hravý, brzy se drak jako magie promění na motiv, z něhož byl odvozen, rohy arogantně oznamují jeho znovuobjevení, zatímco housle hrají motiv slavíka proti chodícímu basovému rytmu v nízkých strunách. Brzy vznikající fragment tématu Vic střechy, který otevřel symfonii, opět hrozí nebezpečí.
Zvířata hazardu se stávají nepoddajnějšími a slavíkova twitterová hudba je více rozrušená, jako by probíhala hádka. závan sestupných chromatických šestnáctin v mosazi přivede zpět část B, jako by se rozzlobil. Sekce je poznamenána Mahlerovým grobem, samozřejmě drsným, represe D sekcí začíná ošetřením růstu rohů čtvrtého motoru proti trumpetové mimice tripletové figury z B sekcí, tematické varianty vše za doprovodu stejně hlasité 16. noty figurace, kterou hrají fagoty a nízké struny, k nimž se brzy přidal zbytek orchestru. posměšně zazvoní trylky, jak se hravé trojčata řítí v mosazi a strunách a střídají se s úlomky vlajících rytmů slavíka. Všechny tyto spletité kousky hudby jsou kombinovány v kakofonii rutin.
Zdá se, že celý tento segment není složen z ničeho jiného než z divoké souhry vyrovnávajících rytmických postav bez melodického materiálu jakéhokoli druhu, což jej spojuje s zarputilým prvním předmětem úvodního hnutí, právě taková pasáž způsobila, že Mahlerovi kritici se krčili, z první věty, jejíž opakující se milost si všimla tónů, které se v rozích a trumpetách staly stále výraznějšími.
Nakonec pronikají silné trumpetové fanfáry, které ukončí zvířecí dům, stále slyšíme rozptýlené výkřiky z kukačky a slavík hrál rychle a z tempa, jako by si varování trumpety nevšimli a pokračovali ve svém dovádění Když uslyšíme poslední volání kukačky, v dálce se znovu ozve klakson, který volá hravé stvoření, aby vrhly uši ve směru své kouzelné písně.
Jako by poslechové noty byly menší, zvířata se naposledy usadila, aby slyšela, jaká bude zkrácená verze post 20 serenád. Tentokrát nadržená píseň Post Horns vytváří pocit nostalgické touhy, housle připomínají jemné kmeny španělské hoty, které se nyní zdají ztraceny ve světě snů toužebných vzpomínek. Co není tak zřejmé, je to, že melodie držitele se na okamžik odchýlí od jeho průběhu a my slyšíme, jak housle předjímají měkké kmeny finále.
Melodie houslí brzy začne slábnout, dva lesní rohy, které doprovázejí dřívější roztrhané dno, se v roztavených třetinách vrátí ke své finální trojici. Rohy se uzavírají frází, kterou na konci své předchozí trojice nabídli zvířatům dobrou noc. Hudba se najednou začne míchat ze svých klidných spánků, protože sekce A se tiše objevuje naposledy, ale s obavami se zvířata probouzí ze svého klidného spánku a divoce se zvedají, protože opakované volání kukačky a vlající slavík naznačují rostoucí napětí.
Dlouhá harfa glissando víří jako obrovský poryv větru, jak se to stalo dvakrát během první věty, zametá krajinou s obrovským výbuchem e moll, který nám připomíná děsivý okamžik první věty, a na scénu najednou vybuchly antiživotní síly, aby rozptýlily hudbu potvrzující pochod Pan.
Dalo by se představit náhlé zjevení gigantické postavy zahalené v černé barvě, s poryvem větru je její plášť odveden stranou, aby odhalil monstrózní obraz, možná člověka, lovce nebo mýtického boha Pana, rohy a pozouny transformují ptáka volání motivu slyšeného na začátku pohybu do varianty hrůzostrašného motoru z prvního pohybu natažením jeho prvního intervalu na oktávu a prodloužením jeho rytmu.
Mahler zjevně zamýšlel vyvolat hluboké stíny první části, popsal tuto pasáž jako relaps do hluboce zvířecí podoby všeho před obrovským skokem do ducha toho vyššího pozemského tvora, člověče. Když lovec sleduje scénu zlověstně hledající kořist, strunná tremela, která doprovázejí děsivý orchestrální výbuch, se ztišila. Dvoumístné předvolání pečlivě a tiše opakující mosaz varuje zvířata před hrozícím nebezpečím. Začnou se třást nejprve na trojčatech a tympanech, pak na opakovaných úlomcích z různých motivů zvířete, protože si uvědomují bezprostřední ohrožení svých životů, zvířata uprchnou v divokém šílenství cválajících rytmů, které jsou stále rychlejší, dokonce i Mahlerův oblíbený pochodový rytmus, opakující se dvojverší padajících čtvrtin se zde hrají dvakrát.
Mahler vytváří pocit zvýšení pohybu ne zrychlením tempa, ale sledem stále rychlejších rytmů, které přecházejí do dlouhého zběsilého trylku, který se vyrovná sekvenci stále rychlejších segmentů ve druhé části B sekce. Prudký orchestrální úder odřízne trylek a ukončí pohyb.
Lew Smoley
Pokud jste našli nějaké chyby, upozorněte nás prosím výběrem tohoto textu a stisknutím Ctrl + Enter.
