1908 Opera New York 23. 01. 1908

Recenze od The New York Times: 

Mozartův „Don Giovanni“ byl uveden poprvé v této sezoně v Metropolitní opeře minulý večer. Bylo to pod vedením Gustava Mahlera a byla to druhá produkce, kterou měl na starosti od svého příchodu do New Yorku. Obsazení obsahovalo známé postavy. Paní. Sembrich byl Zerlina, jedno z nejdokonalejších a zcela okouzlujících ztělesnění této části, které si může užít štěstí současné generace operagérů, a vzhledem k tomu, že poslední večer dostal nádhernou krásu hlasu a stylu a plnost milosti a humoru, který ozařuje veškerý její předpoklad komických částí.

Pan Scotti jako Don Giovanni je v Metropolitu dlouho známý a dlouho obdivovaný, skvěle vyjadřuje hudbu, která mu připadá, a představuje zcela charakteristický portrét zpustlého šlechtice. Byla tam paní. Gadski jako Donna Elvira. Nebyla ve svém nejlepším hlasu, jak se zdálo, ale tady měl zpěv hodně ušlechtilosti a krásy tónu.

Pan Bonci, poprvé v metropolitě, byl považován za Dona Ottavia; ale v minulé sezóně si u konkurenčního domu vynutil obdiv k převzetí této části, kterou tam zazpíval s dokonalostí vokalismu a čistotou stylu, které z úst Dona Ottavia po delší dobu v New Yorku neslyšeli, a byli rádi přivítáni jako důležitá součást tohoto představení.

Pan Dufriche byl Masetto, důležitější podnik, než jaký mu byl v posledních letech svěřen, a jak se ukázalo v události, ve které nemohl dosáhnout úrovně většiny svých společníků v obsazení, protože ani hlasem, ani činem se nevyrovnal požadavkům postavy. Pan Blass byl velmi vhodný pro požadavky kladené na něj jako velitele.

Novinkou pro veřejnost byla paní. Eamesovo zosobnění jako Donna Anna a pan Chaliapine jako Leporello. Paní. Eames byl v této obtížné části zjevně poněkud nemocný. Neukázala veškerou tragickou sílu, díky níž se má postava stát skutečně působivou, a s velkou námahou a výpadky ze skutečné výšky zpívala svou velkou árii „Nebo sai, che l'onore“. Přesto nemůže být pochyb, ale že se v této postavě „najde“, až se s ní seznámí a bude plněji plnit její požadavky.

Ti, kdo viděli a slyšeli, co udělal v jiných operách, v nichž naplno představil své představy operní komedie, očekávali s paničkou Chaliapinovou Leporello. Ve svém projevu výstřednosti projevoval větší zdrženlivost než předtím; ale nedokázal zde dát veškerou komickou chuť, veškerou bohatou dravost, která patří zdatnému pomocníkovi Dona Giovanniho při špatném jednání. Neměly by být nahrazeny metodami široké frašky, ale spíše oceněním vynalézavosti, drzosti, přizpůsobivosti, které se sluha naučil od pána. Leporello pana Chaliapinea je příliš rustikální a neudržované na to, aby byl tak propracovaný intrikán jako Don Giovanni. A jeho zpěv hudby nevykazoval nejvyšší kvality hlasu ani stylu.

Očekávalo se hodně od směru, kterým se pan Mahler představil, který ovládal a ovládal s výsledky, které byly v mnoha ohledech obdivuhodné. Nejvýznamnějším rysem bylo tempo, které se na několika místech lišilo od toho, na co jsou milovníci Mozartova mistrovského díla zvyklí. Některá z jeho temp byla uspěchaná, některá zůstala pozadu; tedy v duetu mezi Donem Giovannim a Zerlinou byl „la ci darem“ rychlejší, než se obvykle bere, a následující „Andiamo“ mnohem pomaleji - a výsledek v tomto případě, stejně jako v některých jiných, nepřesvědčoval.

Představil operu ve dvou dějstvích, jak ji napsal skladatel, místo toho, aby ji rozdělil na čtyři, jak se to obvykle děje. To ale vyžadovalo nějakou hlučnou scénu, která se posunula vzadu a která někdy způsobila zranění hudbě, která se děla před. V taneční scéně konečně dosáhl výsledku, na který se dlouho čekalo a kterého nikdy nebylo zcela dosaženo. Tři orchestry na jevišti skutečně hrály hudbu, která jim byla přidělena, a tanečníci opravdu tancovali jednotlivé tance samostatně - šlechtici a každý z nich vlastní.

Samotný pan Mahler hrál doprovody secco recitativů, jak se od dirigenta očekávalo v Mozartově době. Za tímto účelem měl vztah k pianoforte, který dával poněkud přehnanou imitaci tónu cembala - nadsázku možná nutnou v domě velikosti metropolity. Pan Mahler použil malý orchestr a v závěru a pointě frázování a pružnosti většiny her orchestru bylo mnoho příjemného.

Zpráva o pravopisné chybě

Následující text bude zaslán našim editorům: